Descripción de la Exposición
CORDOVA acoge desde el 5 de diciembre del 2021 al 19 de febrero del 2022 la exposición colaborativa de les artistes Ellie Hunter & Anni Puolakka. Eyes Jr., es una exposición que alberga esculturas, pinturas y una película que sirve de protagonista principal, acunada dentro de una estructura corpórea inflable a gran escala en la que entra el público. La película titulada Eyes Jr., sigue a un grupo de cinco hermanos el día del funeral de su madre. A través de una conversación continua en torno a una mesa, los hermanos cortan la tarta y discuten su relación con su madre recién fallecida, planteando y debatiendo sus diferentes opiniones sobre el papel de una madre y sus respectivas políticas reproductivas. La película fue rodada por les artistes y los personajes están representados por muñecos cosidos a mano y controlados como marionetas desde fuera del plano. La madre, recientemente fallecida por vejez y representada como una escultura a gran escala de metal y cubierta de múltiples ojos, no fue realizada por les artistes, sino por una artista francesa especialmente conocida, la cual murió a principios del siglo XXI.
Además de la propia colaboración entre les dos artistes en esta exposición, han trabajado con dos proyectos con sede en Barcelona. En primer lugar, Jokkoo; un colectivo musical dedicado a la difusión y creación de sonido(s) electrónico(s) experimental(es) de África y su diáspora, los cuales han creado un paisaje sonoro y una actuación en directo para la inauguración de la exposición. Y en segundo lugar, Sandia, un programa de educación artística para jóvenes LGBTQ+ cuyos directores de curso, junto con Hunter y Puolakka, han diseñado partituras pedagógicas con temas presentes en la exposición.
Este proyecto ha sido comisionado por The Finnish Cultural y Academic Institutes’ Together Alone 2.0 project.
SOBRE LES ARTISTES:
Ellie Hunter es una artista visual que vive en Nueva York. Hunter sitúa su obra en espacios en los que los cuerpos son objeto de gran escrutinio. Explora las formas en que las expectativas de la sociedad son absorbidas por nuestros cuerpos y repercuten en nuestras vidas y ansiedades cotidianas. Infunde andamiajes institucionales con escenarios fantásticos para proponer nuevas realidades. Hunter ha hecho un máster en Escultura y Medios Ampliados en la Virginia Commonwealth University, donde recibió la beca para la tesis de posgrado. Ha participado en residencias como Shandaken: Storm King (NY), Interstate Projects (NY), Rupert (Vilnius) y Ox-Bow (MI). Recientemente ha expuesto en el Contemporary Art Center en Vilnius (Lituania), Like A Little Disaster (Italia), Haus Wien (Austria) y Camp Eternal Hell Chamber (Nueva York).
Anni Puolakka (nacida en Oulu, Finlandia) es une artiste con base en Helsinki. Trabaja con imágenes en movimiento e instalaciones multimedia en las que se incorporan materiales biográficos a mundos ficticios y fantásticos. Las obras juegan con los límites y el potencial de los animales humanos en su búsqueda de una implicación significativa con otros seres, objetos y entornos. Ha hecho un MFA en el Instituto Piet Zwart (Rotterdam). Las obras de Puolakka se han expuesto recientemente en la Baltic Triennial 14 (Vilnius), European Media Art Festival EMAF (Osnabrück), el Konstmuseet i Norr (Kiruna), el Latvian National Museum of Art (Riga) y el EMMA Museum of Modern Art (E spoo).
SOBRE CORDOVA:
Cordova es un proyecto curatorial fundado en 2016 por el artista y comisario Cory John Scozzari. Nace en 2016 en el apartamento de Scozzari en Viena, en 2017 se traslada a un escaparate en el centro de Barcelona y desde 2020 hasta la actualidad se ubica en un gran espacio industrial en la Zona Franca/La Marina de Barcelona. Hasta la fecha, Cordova ha realizado más de 30 exposiciones, eventos y actuaciones. La configuración actual consiste en un espacio expositivo, una zona de actuaciones y un programa de residencias en el que se invita a artistas internacionales a quedarse y producir exposiciones y eventos in situ.
Tanto en Viena como en Barcelona, Cordova ha mantenido un perfil internacional, reconociendo en ambas ciudades la necesidad de intercambios entre profesionales internacionales y el público local. Cordova pretende aportar valor cultural a Barcelona y ofrecer al público local un programa diverso de exposiciones y eventos locales de artistas de todo el mundo.
Programa
Los proyectos de Cordova suelen ser presentaciones en solitario, eventos y actuaciones en los que el artista casi siempre realiza una obra nueva y específica para el lugar. Se anima a los artistas a impulsar sus ideas y prácticas y a probar cosas de las que están menos seguros o que normalmente no tienen la oportunidad de realizar. La metodología curatorial de Cordova se basa en la experimentación y en una profunda confianza en las ideas del artista. Los encargos se desarrollan generalmente a través de un proceso de conversación estrecha y continua que comienza hasta tres años antes de la exposición o actuación.
Las obras expuestas suelen reflejar las complejidades de nuestro momento contemporáneo. Los temas de las exposiciones tienden a abordar la agitación social y política, las preocupaciones medioambientales y las amenazas existenciales derivadas del cambio climático. Además, se abordan cuestiones de identidad/representación, incluida la promoción de artistas infrarrepresentados, especialmente mujeres, artistas de color, miembros de la comunidad LGBTQ+ y aquellos que proceden de fuera de los centros artísticos occidentales tradicionales.
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
