Descripción de la Exposición Na obra de Marco Giannotti, a beleza não se manifesta na matéria em si mesma. Ela é construída no sofisticado jogo de sombra e luz que surge entre matérias, definindo-as, envolvendo-as e interligando-as. A matéria é cor, forma, contorno, construção. A sombra (ou se preferirem, a tênue luz) provoca o esbatimento das imagens que são rebatidas, refletidas, espelhadas. A elaboração cromática é complexa. Sua pintura produz lentos declínios de luz, zonas sombrias profundas e envolventes que despertam a sensação de mistério, de ocultamento. A cor e a forma raramente se expressam como som instrumental e sim como massa sinfônica (Debussy). Os tons esbatidos em ritmos crescentes, ou não, criam por vezes predominâncias cromáticas ou estabelecem espaços contínuos. A luz surge numa relação indissolúvel. Sob essa penumbra, as formas articulam percursos visuais sequenciais e, até mesmo, descontínuos e sobrepostos. O espaço é perceptível pela gradação de sombras. Há telas em que o artista incorpora relações de figura e fundo, cria planos e perspectivas. Há, também, na produção atual, rupturas no espaço, como na tela 'Penumbra', na qual surgem zonas de enfrentamentos, de confrontos, com dinâmicas cromáticas entre violeta e cinza. Mas a articulação harmoniosa é prevalente nas suas pinturas recentes. Em 2011, Marco Giannotti foi professor convidado na Universidade de Kyoto e produziu no Japão uma série de colagens que, apesar de serem abstratas, sugerem intensa contemplação da natureza e percepção da estética espacial japonesa.
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España