En esta nueva edición del seminario Modus Operandi se analizarán distintos aspectos y situaciones del campo artístico local.
La escena se entiende aquí como un espacio de relaciones y tensiones discursivas, donde distintos agentes e instituciones representan distintos papeles, a partir de los cuales consolidan posiciones, modos de hacer e instituyen espacios de producción y circulación.
El seminario está organizado cuatro escenas. Las dos primeras el 2 y 3 de septiembre, y las dos restantes el 14 y 15 de octubre:
Escena # 1: La privatización de lo público
Presentación de Julia Buenaventura
En este primera escena se hace un contraste entre la expansión de ARTBO y la pregunta por los espacios de carácter público como la galería Santafé, las convocatorias y el lugar de experimentación de las prácticas artísticas.
ARTBO, mayor evento de arte contemporáneo creado en las últimas décadas en el panorama nacional, es organizado por una Cámara de Comercio y no por...una entidad de cultura, lo que arroja valiosos datos sobre la naturaleza ya no de la feria, sino del ámbito del arte hoy y sus diálogos con el mercado. Arte y poder siempre han ido de la mano, valor estético y valor de cambio se mimetizan. Este espacio será un campo de reflexión sobre esos cruces que no son nuevos, pero sí han tomado matices específicos en la era del neoliberalismo y la privatización del Estado.
Presentación de Guillermo Vanegas
Una nueva crítica institucional o ¿cómo poner a jugar la política cultural de Bogotá a favor de la exhibición del arte contemporáneo para la segunda década del siglo XXI?
En esta charla se pretenderá elaborar una reflexión sobre los posibles cambios (conceptuales, temáticos y formales) que podrían darse en la producción de artes visuales de la ciudad a partir de la apertura de los nuevos espacios de la Galería Santa Fe y la Cinemateca Distrital en la actual administración distrital
***
Escena # 2: La crítica, el Internet y las redes sociales.
Presentación de Elkin Rubiano
En esta segunda sesión se abordarán una serie de debates recientes que han dejado ver cómo las redes sociales han impactado la escena de discusión con el uso de memes, video testimonios por Facebook y discusiones que van desde lo teórico hasta el enfrentamiento emotivo y visceral.
Lanzamiento
Le sigue el lanzamiento del libro “Pensar la escena”, donde María Sol Barón y Camilo Ordoñez -Equipo TRansHistor(ia- conversará con Jaime Iregui, editor de Esfera Pública sobre el proceso de edición y revisión de archivo que se materializó de esta publicación.
Martes 3 de septiembre.
Hora: 5 pm.
Lugar: Auditorio C
Edificio Mario Laserna
Entrada libre.
Cupos limitados
inscripción previa enviando nombre y cc a areadeproyectos@uniandes.edu.co
***
En OCTUBRE >>
Escena # 3: El artista como trabajador
En esta sesión distintos invitados harán presentaciones y asesorías en lo relacionado con las problemáticas que enfrenta un artista recién egresado para abrirse espacio en el campo laboral. Para esto, el artista Lucas Ospina escuchará artistas que le expondrán sus problemas y dudas sobre su trabajo plástico enviando previamente sus casos a un correo electrónico que anunciaremos más adelante. Los artistas y curadores Laura Zarta y Bernardo Montoya harán una sesión de revisión de portafolios y el curador William Contreras ofrecerá una guía para presentar propuestas a convocatorias.
Día: Lunes 14 de octubre. Hora: 5 pm. Lugar: Auditorio C, Edificio Mario Laserna
Escena # 4: Del Salón Nacional y el Premio Luis Caballero
El mes del arte trae más de un centenar de eventos y exposiciones de las que poco se habla y poco se escribe. Conversación abierta sobre obras y curadurías de estos eventos que tendrán lugar en Bogotá a partir del 14 de septiembre. Varios invitados
Día: Martes 15 de octubre. Hora: 5 pm. Lugar: Auditorio C, Edificio Mario Laserna
Entrada libre -con inscripción previa enviando nombre y cc a areadeproyectos@uniandes.edu.co
Entrada actualizada el el 27 ago de 2019
¿Te gustaría añadir o modificar algo de este perfil?
