Descripción de la Exposición
El Museo Weltkulturen presenta intervenciones contemporáneas y obras fusionando lo político y lo lírico con los artistas de renombre internacional Ayrson Heráclito y Rigo 23.
La exposición es la culminación de los muchos años de actividades e investigaciones del museo que investigan los aspectos afrobrasileños e indígenas del arte y la cultura de Brasil. Proporciona un nuevo impulso a las percepciones actuales de los procesos artísticos transatlánticos entre África, Europa y América. Esto es especialmente evidente en los encuentros de artistas con objetos de las colecciones del museo en Sudamérica y África. Su selección de objetos, que también está en exhibición, ofrece una fascinante visión de sus propias preocupaciones e intereses.
En las instalaciones a gran escala, video obras, fotografías, esculturas y actuaciones, ambos artistas abordan y exploran el poder de los acontecimientos históricos de la era de la esclavitud y el dominio colonial - un poder que emana una vez de Europa. Incluso ahora estos eventos afectan la vida de los descendientes de esclavos afroamericanos en la diáspora, así como indígenas guaraníes en las aglomeraciones de América del Sur. Este «intermedio» transatlántico y transtemporal los obliga a entrar en una vida en tránsito.
Usando métodos participativos, Rigo 23 realiza proyectos de arte con los guaraníes en Brasil, que reflejan la creatividad y la espiritualidad guaraní, y tienen un mensaje político fuerte. Estas son las obras que testifican cómo los "pueblos marginados" siempre fueron y siguen siendo actores con su propia agencia.
Ayrson Heráclito conecta su arte con la estética de la cultura y la religión afrobrasileñas urbanas, lo que expresa como una forma de resistencia, autoafirmación y preservación de la cultura de los esclavos. Ambos artistas destacan cómo el arte y la cultura potencian la supervivencia en tránsito. Con sus propios enfoques individuales, Ayrson Heráclito y Rigo 23 exploran cuestiones planteadas por la marginalización de otros temporalmente y espacialmente. Sus obras están dedicadas a sitios históricos que atestiguan recuerdos hegemónicos, y desigualdades.
La exposición se complementa con préstamos del Museu Coleção Berardo (Lisboa), la Galería Tapeçarias de Portalegre y de las colecciones privadas de ambos artistas.
La idea y el diseño de la exposición se desarrollaron en un proceso de diálogo entre los curadores y etnólogos Dr. Mona Suhrbier (curadora Américas, Weltkulturen Museum) y la Dra. Jane de Hohenstein (Salvador de Bahía, Brasil) y los dos artistas.
Exposición. 02 ene de 2025 - 07 ene de 2025 / Espacio en Blanco / Madrid, España
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España
