Descripción de la Exposición ------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------
Llega a Montevideo un ciclo de Videoarte y animación único desde el emblemático el Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (España). Una muestra de cine animado donde los sueños son protagonistas y se narran a través de la mirada de artistas nacionales e internacionales desde formatos muy distintos donde nuestros miedos, sentimientos, los mundos que imaginamos y múltiples sensaciones se funden. Este ciclo de videoarte se encuentra dentro del programa MUSAC OFF, una iniciativa que persigue fomentar el conocimiento y el disfrute de la Colección MUSAC fuera del edificio que alberga al museo. Esto es debido a que la Colección MUSAC no se muestra permanentemente en las salas del museo, sino que con cierta periodicidad se celebran exposiciones de la colección, enmarcadas dentro de una propuesta temporal y articuladas en torno a un determinado proyecto curatorial. "ENSOÑACIONES ANIMADAS" es una muestra comisariada por Araceli Corbo y se concibe como una manera de representar los sueños a través de la animación entendida como la producción de una serie de imágenes en movimiento donde podemos sentirnos identificados, donde visibilizamos nuestros miedos, sueños, recreamos otros mundos posibles, donde la crítica, el grito y el silencio pueden quedar representados a través de este cercano lenguaje que forma parte de nuestra cultura popular y que sucede gracias a la unión del arte con las nuevas tecnologías. La elección temática, basada en una selección de artistas nacionales e internacionales, se centra en "lo onírico", en los sueños, en los pensamientos inconscientes y fantasías que los autores han representado a través del dibujo en movimiento, donde se pueden distinguirse técnicas más manuales, diseños 3D y diversas formas de cine animado. En este caso, gracias a este uso de las tecnologías, nos vemos inmersos en mundos de color o escenas de oscuridad donde los personajes viven o comparten reflexiones en voz alta de dudas, miedos, muestran inseguridades, reflejan mundos deseados y fantasiosos para plasmar otra realidad inconsciente pero presente en la mente de cada uno de los autores. Nos encontramos con obras como "Animales de compañía" de Ruth Gómez donde su escenario cercano, compuesto por personajes reales de su entorno cotidiano, se encuentran inmersos en una jungla diaria, la de la humanidad contemporánea alienada y sometida a los dictámenes y reglas sociales; en "Quicksilver" de Zilla Leutenegger la artista, presentada como una figura de animación, cuestiona un acto de reproducción donde el sexo femenino aparece como progenitor de sí mismo y su entorno; en "Bonjour Baudrillard" de Manu Arregui, el artista realiza una confesión desesperada ante la cámara abordando las causas y motivaciones de sus intenciones suicidas, etc. El formato de exposición es monocanal, con una duración total de 40'. Con este ciclo se pretende visibilizar como a través de la animación y del uso de las nuevas tecnologías, los autores y autoras contemporáneos contribuyen a estimular el pensamiento, las emociones y las inquietudes más personales. Se presenta, además, como una crítica ante la evidente sociedad mediatizada y consumista.
Exposición. 09 ene de 2025 - 22 feb de 2025 / Galería Freijo / Madrid, España
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España
