Descripción de la Exposición
NOTA: LAS FECHAS INDICADAS SON SÓLO ORIENTATIVAS.
CVNE recupera las exposiciones de arte con una muestra de Pablo Palazuelo.
La exposición “Ensoñación de la materia” reúne pinturas y esculturas del artista madrileño en la centenaria bodega de Haro desde marzo hasta diciembre de 2022.
La muestra, organizada con la colaboración de la Fundación Pablo Palazuelo y comisariada por Alfonso de la Torre, incluye doce esculturas, diecinueve pinturas y una entrevista filmada con Pierre Dumayet en los años 70.
Pablo Palazuelo es un artista multidisciplinar considerado un referente internacional del arte abstracto español del siglo XX y cuyas obras se exponen en centros como el Carnegie Museum of Art, el Centre Pompidou o el Solomon R. Guggenheim Museum.
CVNE mantiene un compromiso claro con el arte desde que programó la esencial exhibición de Eduardo Chillida en 2014. A esta muestra, siempre en la histórica bodega de CVNE en Haro, le siguieron exposiciones de las piezas de Cristina Iglesias y de Anthony Caro.
Haro, 30 de noviembre de 2021. La bodega CVNE acogerá entre marzo y diciembre de 2022 una exposición dedicada a las obras de Pablo Palazuelo (1915-2007), artista multidisciplinar madrileño que destaca como gran maestro de la abstracción geométrica del siglo XX. Con la exposición “Ensoñación de la materia”, las esculturas monumentales del artista se exponen por primera vez de forma conjunta con sus trabajos pictóricos, en una muestra que poblará los espacios interiores y exteriores de esta centenaria bodega en el mismo corazón de Haro, en el Barrio de la Estación.
La exposición está organizada con la colaboración de la Fundación Pablo Palazuelo, que custodia el legado del artista, y comisariada por Alfonso de la Torre. Incluye un total de doce esculturas de gran tamaño, realizadas en acero corten y que se ubicarán en los exteriores de la bodega, y veinte lienzos de gran formato pintados por el artista al óleo desde los años 70 hasta su fallecimiento en 2007. Además, la exposición recogerá una entrevista filmada con Pierre Dumayet a Pablo Palazuelo en los años 70, no muy conocida hasta la fecha.
A través de estas obras, el título “Ensoñación de la materia” llega a través de una afirmación del propio Pablo Palazuelo:
“Todo acto de verdadera creación implica una transgresión. Ensoñación de la materia, los metales proceden de la entraña de la mina, concentran vetas, destilaciones milenarias, se templan al rojo vivo y propenden al oro. Los alquimistas buscaban en el interior de la tierra, y desprovistos de ganga, daban a la luz sus secretos. Algo muy parecido es lo que yo pretendo hacer con los metales: quitarles la ganga, descubrir su insinuación, su latido, colaborar con ellos para exaltar su fulgor y su color. En el metal se da la fascinación última de la materia, y en el metal palpita una concentración sublimada del color”.
Distribuida en la sala de exposiciones y en los exteriores de la bodega CVNE, la exposición “Ensoñación de la materia” propone la interrelación y el diálogo entre las imágenes pintadas en los cuadros y las impresionantes esculturas, muchas veces apuntadas desde las líneas y los planos sugeridos en el lienzo.
Artista abstracto universal
Pablo Palazuelo (Madrid, 1915-2007) fue un artista multidisciplinar, cuya obra pictórica, escultórica y grabada puede entenderse como un todo coherente. Es uno de los referentes internacionales del arte abstracto español de la segunda mitad del siglo XX.
En 1982 obtuvo la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, en 1994 el Premio Tomás Francisco Prieto, en 1999 el Premio Nacional de Artes Plásticas y, ya en 2004, el Premio Velázquez. Su obra se encuentra en museos como el Carnegie Museum of Art, el Centre Pompidou, la Fundación Maeght, la Fundación Juan March, la Kunsthaus Zurich, el Saint Louis Art Museum, el Solomon R. Guggenheim Museum, Artium, Museo de la Universidad de Navarra o MNCARS.
La Fundación Pablo Palazuelo custodia desde 2007 el trabajo del artista para perpetuar su legado a través de la accesibilidad a su obra.
Apuesta por el arte
Con esta exposición, CVNE recupera su apuesta por el mundo del arte, con el que mantiene un claro compromiso desde que programó la exposición esencial de Eduardo Chillida. La bodega estrenó esta iniciativa en 2014 con la muestra “El viento que no vemos” del escultor donostiarra. En 2015 fue la escultora Cristina Iglesias, Premio Nacional de Artes Plásticas y una de las artistas más internacionales de nuestro país, quien tomó el testigo con la exposición “Pozos”. Por su parte, el artista británico Anthony Caro y sus impresionantes esculturas inundaron la bodega CVNE en 2016; siempre en las bodegas históricas de la compañía en Haro.
Los trabajos de reforma llevados a cabo en la bodega han impedido la organización de este tipo de eventos desde entonces. Esta nueva exposición con obras de Pablo Palazuelo supone la vuelta de la bodega a esta iniciativa para acoger exposiciones de arte en un entorno único.
La centenaria bodega de Haro elabora vino desde 1879, siempre buscando la máxima calidad y la conexión con los sentidos. Los vinos, con sus colores, texturas y matices, despiertan un mundo de sensaciones y emociones, al igual que lo hacen las obras de arte.
Este diálogo entre arte y vino ofrece una experiencia fascinante para seguir disfrutando del buen vino en un entorno espectacular, por lo que CVNE seguirá cultivando este tipo de iniciativas con exposiciones de artistas de renombre internacional.
Acerca de CVNE
La Compañía Vinícola del Norte de España (CVNE) se fundó en 1879 en la localidad riojana de Haro, en la zona denominada Rioja Alta dentro de la clasificación de Denominación de Origen Calificada Rioja (D.O.C.de Rioja.). Hoy, cinco generaciones después, continúa en manos de los descendientes de los fundadores de la bodega.
CVNE cuenta en la actualidad con siete bodegas en España, distribuidas en diferentes Denominaciones de Origen: CVNE, Viña Real y Contino en D.O.Ca. Rioja; Virgen del Galir en Valdeorras; Bela en Ribera del Duero y Roger Goulart en D.O. Cava.
La Compañía es líder de su sector en España y ganadora de los más prestigiosos galardones en el mundo del vino, como los otorgados por Wine Spectator o Wine Advocate a lo largo de su historia. En este contexto, Imperial, el vino más emblemático de CVNE, obtuvo el máximo reconocimiento de Wine Spectator como “Mejor vino del año” en 2014. Imperial Gran Reserva 2004 se convirtió así en el primer vino español en conseguir este reconocimiento por parte de la revista, que cada año decide los vinos que son tendencia a nivel mundial.
Este mismo año, CVNE ha logrado escalar 15 puestos y llegar al Top #8 de World’s Most Admired Wine Brands 2021 by Drinks International. Drinks International valora una historia marcada por la tradición y la innovación, que en CVNE van de la mano, y enumera algunos de los valores que hacen de CVNE una bodega singular e icónica embajadora de España en el mundo.
La Compañía conjuga permanentemente la vigencia de las sabias tradiciones bodegueras con la introducción de las últimas innovaciones, que hacen que los caldos de esta bodega sean reconocidos ayer, hoy y mañana como vinos de gran calidad.
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
