Descripción de la Exposición
Durante los últimos años de la segunda década del siglo XXI, hemos asistido al afloramiento de artistas populares (del pueblo) abanderados de una "nueva modernidad", en todos los ámbitos del arte, sea música, sea pintura, sea moda, sea literatura, etc. Y en ese nuevo propósito de modernidad y de corriente artística contemporánea, surgen la última corriente en la que el creativo o creador, no importa influencias del exterior o del extranjero, para ser "moderno", sino que exporta influencias de nuestras raíces bajo una nueva visión contemporánea, consiguiendo así la modernidad. Con conceptos totalmente liberado de los prejuicios históricos de la apisonadora del siglo XX español.
Unos iconos revisados y actualizados sin ningún sentimiento de inferioridad, superado los complejos que desde el siglo XX denostaron el arte que pervivía de la modernidad del modelo romántico de la época victoriana, y del imaginario de una memoria cultural llena de arquetipos a través de la invención de la tradición, movida por esa pléyade de artistas británicos viajeros del s. XIX (Washington Irving, David Roberts, etc. o incluso el francés Prosper Mérimée) vinculados icónica y sentimentalmente a España y muy especialmente a Andalucía. Arte que en España vino a engrosar un gran saco donde injustamente se metió todo este arte "olvidado" bajo el nombre de costumbrismo y regionalismo.
Podría decirse que uno de los primeros artistas que recogen el testigo de esta cultura romántica española es Julio Romero de Torres, el primer moderno que se aventura en la transformación de ese arte iconográfico residual andaluz, durante la primera mitad del siglo pasado, llevándolo hacia la nueva corriente cultural y estética del simbolismo, o entrelazándolo con la España negra de Solana y Zuloaga, e incluso llegando a conversar con el surrealismo y las vanguardias de la "modernidad" de su época, llegando a ser moderno sin pretenderlo, un camino de identidad nacional truncado por la historia que lo desenfocó bajo el apelativo de "castizo y conservador" todo lo más alejado de la realidad. Tópico negativo que tanto mal le hizo al vulgarmente llamado "arte de pandereta". Un testigo que orgulloso renace de sus cenizas y que recogemos hoy, otorgando un nuevo valor a lo que fue olvidado y denostado por nuestra historia y que nace de lo más profundo de nuestras raíces haciéndonos diferentes a ojos del mundo.
Y ahora, justo casi un siglo después artistas como Rosalía que con su arte ha recorrido el mundo, Palomo Spain que sus diseños han protagonizado portadas de grandes revistas y han desfilado en las mejores pasarelas, C-Tangana que ha vendido millones de discos, o Pedro Almodóvar que con sus películas ha conseguido todo, y demás artistas, siguen recorriendo este testigo. Artistas que al igual que esta muestra, comparten una fuente inagotable de influencias basadas en el orgullo y puesta en valor de nuestras raíces. Muestra esta, que representa un brillante testimonio de la eficacia estética de un modelo cultural, de un imaginario, unos arquetipos artísticos y una sensibilidad basada en la prevalencia del icono del sur en la modernidad de la actualidad.
Exposición. 10 mar de 2025 - 22 jun de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Cambio de forma: Mito y metamorfosis en los dibujos romanos de José de Madrazo
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España
