-------------------------------------------------------

-------------------------------------------------------

Dos en uno no es una exposición sino dos: dos salas independientes para exponer a dos artistas independientes, Sabala (Elisabeth Sabala) y F.M.G (Fernando Martínez García) que son, al mismo tiempo, compa­ñeros de estudio, vida, aventuras y experiencias profesionales. Con esta exhibición, comparten también espacio expositivo, y es que la obra de los dos artistas se conjuga en el centro del área de exposiciones re-articulando nuestra gran pasarela como si fuera un puente de encuen­tro y comunicación entre el largo currículo individual de ambos artistas.

La exposición está compuesta por 35 ... piezas de Sabala y F.M.G. tanto de obra pictórica como escultórica que provienen de obras de la Colección Würth España y de colecciones privadas. En ambos casos, los espacios individuales comparten cierta vocación de antología, y muestran piezas de los años 80 y 90, mientras que el espacio compar­tido está constituido por las obras más recientes de ambos como si, de alguna manera, fuese el periodo más reciente el momento en que existe un crecimiento paralelo de la obra de Sabala y F.M.G. La sólida personalidad de cada artista se pone de manifiesto en los conjuntos escultóricos. Todos ellos son resultado de un proyecto conjunto realiza­do en 2004 sobre troncos recogidos en el Delta del Ebro. Los artistas utilizaron la madera como soporte artístico, y actuaron sobre ella con la premisa de no transformar las formas originales de los troncos, sino buscar (casi dialogando) en ellas las formas del imaginario particular de cada uno.

El recorrido artístico de Sabala parte, en un primer momento, de un pe­riodo sombrío a otro vitalista y, más adelante, de la representación de personajes aislados (En el súper, Leyendo las historias de las historias de los cuadros) a la recreación de grandes concentraciones de sus pe culiares individuos caracterizados en un sin fin de triviales situaciones (El gran baile, Las Chicas del Coro). La obra de Sabala es vital y enter­necedora, a la vez que mordaz y satírica. Confronta a sus personajes en las más variadas situaciones, concentrándose en los pequeños defectos que nos acercan a lo colectivo y a lo humano, y captando además la atención del espectador con una yuxtaposición inusual de colores: Sabala no busca la armonía cromática que sí está implícita, sin embargo, en la obra de F.M.G, quien compone sus piezas a partir de la combinación de intensos rojos, amarillos y azules. F.M.G es meticuloso, técnico y tendente a la introspección; construye sus obras a partir de grandes superficies de colores planos que son activadas con dibujos y formas a medio camino entre lo onírico, lo abstracto y lo me­tafísico (Interacciones, Desde el Cielo, Mundo Interior). Sus formas son mínimas en su primera época, multiplicándose en un siguiente periodo en el que se disponen en la superficie pictórica como si estuvieran trazando una superficie topográfica (Mundo Fragmentado), y cediendo espacio en la época más reciente a representaciones cada vez más figurativas (Ella y el, Cariños).

Sabala es una figurativista convencida y F.M.G sigue el ritmo artístico que le marca su propia introspección personal al margen, ambos, de las tendencias del mercado del arte internacional y ensalzando la idio­sincrasia creativa de cada uno. Desde ahora, las intrigantes formas de F.M.G trazarán las preguntas de los entrañables personajes de Sabala. Juntos llenarán de acción, vida y color los fondos de la Colección Würth España.