Descripción de la Exposición
En el arte contemporáneo parece que vale todo, pero no es así; vale la obra que lleva detrás el conocimiento, el estudio, la dedicación, la investigación, la búsqueda y la pérdida por la que el artista pasa para su realización.
El pintor francés Francis Daubresse llegó a España becado a la Casa de Velázquez y se quedó. Su ambición de dominar la pintura espontánea de la realidad le llega con la obra de Velázquez y su deseo de alcanzar y transformar esta realidad será su camino de dificultad y ascenso. Cientos de bocetos del natural de personas, de arquitecturas de interiores y exteriores, se convierten en sus herramientas de trabajo que utiliza para la configuración de su obra pictórica. La rotundidad en la pincelada, como Velázquez, y la imaginación transgresora de Daubresse se aunan y dan como resultado unos espacios plásticos absolutamente rompedores y clásicos a la vez, importante aportación al momento actual del Arte que desgraciadamente no sabemos hasta donde hubiera llegado si su vida no hubiera terminado en el año 2012.
Francis Daubresse y Miguel Negro se conocieron con motivo de su estancia como becados en la Casa de Velázquez de Madrid. Francis Daubresse provenía de París, con formación en la Escuela Nacional Superior de “Art Decoratifs”, Taller de la “Grande Chamiere” y en la Escuela Nacional Superior de “Beaux-Arts”. Miguel Negro, estudiante de bellas artes, había obtenido aquel año la” Beca de Investigación Plástica” para artistas jóvenes de Andalucía que concedían la sevillana galería de arte “Juana de Aizpuru” y la Fundación “José Guerrero”.
Viajes comunes, intercambio de experiencias y amplio debate artístico, visitas diarias a sus respectivos estudios, fueron algunas de las actividades que irían conformando un conocimiento puntual y minucioso de sus trabajos (pictóricos) de aquel entonces.
J. M. Negro nace en Logroño (La Rioja), su curiosidad y sus inquietudes pláticas le llevan a buscar nuevas formas de expresión plástica, convirtiéndose de pintor en fotoartista, que es como él se define: “Desde hace tiempo, vengo utilizando imágenes de la ciudad para la creación de mi trabajo, subjetivo, fundamentado en un tratamiento digital posterior muy acusado que espero que transcienda la anécdota en el aspecto comunicativo. En efecto, parto de fotografías tomadas en lugares reales y posteriormente las manipulo para reconstruir esos lugares ficticios producto de mi invención”.
En esta exposición se aproxima intencionadamente, más que nunca, al concepto plástico de Daubresse, acercando su cámara al modo de representación de las pinturas de Francis, ya que desgraciadamente es imposible al contrario, en aras de conseguir una mayor unidad expositiva.
La realidad distorsionada por la visión de los artistas que se saltan libremente los conceptos de espacio-tiempo y construyen imágenes dotadas del don de la ubicuidad y no sujetas a la lógica ni a la perspectiva académica. Nuevos espacios, nuevos paisajes dónde transcurre la vida de la que han querido dotarlos.
Exposiciones ambiciosas teniendo como guía este pensamiento transgresor fueron todas las de Francis Daubresse, que en ésta podemos ver desde el mundo más íntimo de sus apuntes a sus cuadros finales realizados en técnica mixta en los que incorpora en algunos casos pequeños collages.
Las obras de J.M. Negro son composiciones digitales impresas sobre papel artístico, con tintas pigmentadas.
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
