Descripción de la Exposición
Noche Blanca| 28 septiembre 2018. Gijón.| h. 19.00-0.00
(Apertura intervenciones 28-30 septiembre 2018 en los horarios habituales de los museos: 10.00-13.30h / 17.00-19.30h)
ARTISTAS Y SEDES EXPOSITIVAS:
I. Museo Termas Romanas de Campo Valdés: Santiago Doljanin
II. Museo Casa Natal de Jovellanos: Chus Cortina, Daniel Franco, Virginia López.
Cada artista, con su lenguaje y continuando con la propia línea de trabajo, ha construido un relato paralelo a la historia o historias que cada colección o museo narran, ampliando, subrayando o contradiciendo algunos elementos seleccionados de entre los muchos posibles. Jugando con la ambigüedad entre verdad y ficción que el arte siempre trasciende.
MUSEO CASA NATAL DE JOVELLANOS
I. CHUS CORTINA
“En un posible silencio II” de Chus Cortina, es un trabajo realizado en vídeo en el que se reflexiona sobre nuestras íntimas fronteras, sobre nuestros temores y la forma en la que nos podemos enfrentar a ellos … o quizás no… tal vez, ante la imposibilidad real de fuga, nuestras huidas personales se conviertan en una narración casi cómica, sin un final cerrado o concreto. Inspirándose en viejas películas de cine mudo y buscando una empatía con Jovellanos, el artista recorre lugares comunes a ambos en unas huidas metafóricas que nunca se llevaron a cabo.
II. DANIEL FRANCO
La pieza sonora «Función enunciativa», pensada a modo de función, por Daniel Franco, reproduce un primer y un segundo acto elocutivo en dos salas de la primera planta del museo. La integran registros a partir de varios enunciados repetidos en distintos espacios del museo que apuntan a las relaciones entre los enunciados y las condiciones singulares de enunciación, las estructuras institucionales o la formación del sujeto.
III. VIRGINIA LÓPEZ
“Detrás, dentro, entre: secretos y placeres”: tres piezas realizadas por Virginia López en relación con tres obras de la colección. La primera se ofrece al tacto y al olfato, la segunda es una invitación a atravesar los muros de la casa del pintor Ventura Álvarez Sala, a través de la cotidianidad de la artista en su propia casa-taller: el tiempo, la repetición, lo real y lo evocado, jugando con la afinidad y contraste cromático entre el cuadro y los pequeños vídeos proyectados, mientras una voz nos describe el espacio interior. La tercera intervención toma en préstamo un texto de George Perec sobre la relación muro - cuadro, sustituyendo una obra del museo por el texto de Perec.
+
MUSEO TERMAS ROMANAS DE CAMPO VALDÉS
Museos Arqueológicos de Gijón / Xixón
SANTIAGO DOLJANIN
¨Sólidos¨ es el proyecto de Santiago Doljanin para las Termas Romanas, una instalación ambiente a través de medios audiovisuales: un proceso a lo largo del tiempo, en el cual un bloque de hielo comienza a desprenderse de una roca, su sonido amplificado y difundido en sala. Al derretirse, caer y fragmentarse, deja una roca desnuda colgando en el espacio.
“Los hiper objetos son cosas tan grandes en el tiempo y el espacio que no las podemos tocar, no las podemos entender en su totalidad, solo podemos ver fragmentos borrosos” Timothy Morton
El cubo y la piedra.
Timeo de Locri, en el diálogo de Platón dice «El fuego está formado por tetraedros; el aire, de octaedros; el agua, de icosaedros; la tierra de cubos (hexaedros); y como aún es posible una quinta forma, Dios ha utilizado esta, el dodecaedro pentagonal, para que sirva de límite al mundo» Son los cinco sólidos platónicos, lista exhaustiva de sólidos regulares, convexos y perfectos, en los que el cubo se asocia a la tierra por su solidez y estabilidad… Hoy, en pleno antropoceno exasperado, en medio de un proceso de calentamiento global y emergencia ecológica, nuestro planeta tierra se presenta como objeto complejo, dinámico y frágil. Santiago nos pregunta: ¿Qué pasaría si la tierra quedase sin hielo? ¿Cómo aferrar e incorporar procesos complejos, hiper objetos?
///
marco teórico de trabajo>
DIÉGESIS y MÍMESIS. La colección como emanación
El poeta es un fingidor, Fernando Pessoa
Diégesis, en el campo literario significa: El mundo (ficticio) en el que las situaciones y eventos (acciones o pensamientos de los personajes), descritos o rememorados por un narrador, ocurren.
En el ámbito del sonido y en su relación con la narración audiovisual, se distingue diegético de extradigético: el primero es todo aquello que está ocurriendo en la escena y que es escuchado o producido por los personajes, es decir, el sonido tiene lugar en el mismo espacio- tiempo de la imagen y es aceptado como “natural” por la audiencia. El segundo, sin embargo, es todo aquello que los personajes no oyen ni generan (una banda sonora, una voz en off…), está fuera del marco espacio-tiempo de la imagen que pretende acentuar, contradecir, explicar...
Consideremos la colección de los dos museos, Casa Natal de Jovellanos y Termas de Campo Valdés, como una realidad documentada, estudiada y expuesta. Ella misma (obras, autores, recorrido, museografía y paneles explicativos) no deja de contar una historia, aceptada como real, pero es sólo una de las muchas posibles. Las obras e instalaciones creadas por los artistas Chus Cortina, Santiago Doljanin, Daniel Franco y Virginia López, se proponen como emanaciones con respecto a las obras y espacios de dichos museos, sustancias volátiles que se desprenden de esos cuerpos dados, que derivan y participan de la misma naturaleza. Creando sus propios mundos, acuerdos y códigos, establecen un juego de relaciones en el que todos se ven afectados, las lecturas posibles se extienden gracias a su contigüidad o simultaneidad espacial, temporal y perceptiva. Tal y como sucede en la teoría de los colores con el contraste simultáneo o el contraste de los complementarios, en la que las características materiales e inmateriales de cada color se ven influidas por el entorno y el color que le rodea, nunca percibidos en términos absolutos, las intervenciones aquí propuestas complementan, acentúan, contradicen, expanden y en definitiva modifican nuestra percepción (de la colección). Un tentativo de atención y narración descentrada, rica de texturas, claroscuros, significados. A través de la concordancia, la disonancia, la apertura y porosidad. Se solicita una aproximación trans-sensorial -textual, visual, sonora, olfativa, táctil y cinéstesica, una implicación emotiva desde el yo e implícitamente el nosotros.
En este juego de ambigüedades, las piezas y momentos creados por Doljanin, Franco, Cortina y López, habitan los intersticios entre lo real y lo ficticio, entre lo que el museo narra, lo que las obras -y sus autores, como personajes cuentan, lo que nosotros escuchamos, pensamos y vemos. Diégesis porque es otra ficción más que adhiere y pretende suceder en la escena en la que nos encontramos (dentro, detrás, entre): el cuadro, la escultura, la sala, el bosque, la casa, el agua. Mímesis no como imitación o reproducción de lo real visible, el mundo externo, sino más bien retomando su significado y complejidad conceptual original: mímesis como creación y actuación de lo que podría ser. El arte trasciende los conceptos de verdad o falsedad.
(texto: Virginia López)
NOTAS BIOGRÁFICAS DE LOS AUTORES:
Santiago Doljanin (Buenos Aires,1986).
Artista audiovisual y diseñador industrial. Posgrado en Arte Sonoro en la Universidad de Barcelona. Asistió a seminarios y talleres en relación a las artes electrónicas y el cine experimental con artistas como Claudio Caldini, Manuel Rocha Iturbide, Leonello Zambon, Ken Rinaldo.
Su trabajo, se enfoca en la experimentación con materiales, circuitos, formatos y reproductores analógicos, con los que desarrolla instalaciones audiovisuales.
http://santiagodoljanin.com/
Daniel Franco Gonzalez (Gijón, 1976).
Licenciado en Bellas Artes (Universidad de Salamanca, 2000), además de numerosas incursiones en otras disciplinas que han moldeado su particular discurso creativo. Siempre desde las poéticas contemporáneas, se sitúa en el campo de la performance, el arte de acción, la danza o el teatro físico. Más interesado por las fuerzas que por las formas, sus líneas de trabajo envían a aporías en torno a la presencia, la representación, la significación, la producción o los contextos artísticos.
http://danielfrancog.wixsite.com/danielfranco
Chus Cortina Sanz
Artista multidisciplinar formado inicialmente en el campo del arte gráfico y el grabado, con experiencia y formación en la creación de espacios teatrales y cinematográficos. Entre otras becas y premios, ha sido seleccionado en varias Muestras de Artes Plásticas del Principado de Asturias en diferentes modalidades (pintura, fotografía, instalación), Beca AlNorte 2009 y en el proyecto Inéditos 2012/"Hacer fracaso" de la Casa Encendida (Madrid). Su obra habita e interroga esos espacios que la sociedad descuida, oscurece o evita, abordando temas como el fracaso, la huida, la sexualidad o las relaciones sociales, desde lo experiencial, la coherencia personal y el gesto incisivo.
chuscor@hotmail.com
Virginia Lopez (Gijón, 1975)
Licenciada en Historia del Arte (Universidad de Oviedo, 1998) y en Bellas Artes (ABAF, Florencia, 2011), máster en museología (UIA, Florencia,2001). Su obra indaga la dimensión temporal, el concepto de memoria y transitoriedad y lo hace a través de los mismos materiales utilizados, entendidos como contenedores de tiempo. Desde el 2014, con la creación de PACA_Proyectos Artísticos Casa Antonino, inicia una línea de proyectos artísticos de carácter colaborativo y procesual en torno al paisaje donde la práctica artística y educativa constituyen momentos de encuentro y co-creación.
http://virginialopezvl.com/
///
Organiza Fundación Municiapl de Cultura y UP del Ayuntamiento de Gijón. Museos Gijón-Xixón Cultura Gijón / Xixón
Agradecemos la colaboración de Fernando Oyágüez Reyes y Eduardo García Salueña del Taller de Músicos de Gijón-Xixón y a todas las personas del equipo de museos que facilitan y están colaborando en la preparación y montaje de las piezas.
(Un proyecto comisariado o "tejido" y "cuidado" por Virginia López, con la colaboración estrecha del resto de artistas).
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
