Descripción de la Exposición La sala, por la que ya han pasado más de 50 artistas de España, Portugal, Argentina, Bulgaria, además de muchos de los más representativos artistas de León mostrando pintura, dibujo, escultura, fotografía instalaciones etc., inaugura su 7ª temporada con la exposición titulada: 'desfragmentos de humanidad' Es una sala con vocación didáctica, y así los alumnos que pasan por ella, además de realizar una visita guiada suelen realizar un pequeño trabajo sobre cada una de la exposiciones, relacionados con los contenidos de la materia. Carolina de la Fuente es licenciada en Bellas Artes. Ha mostrado su obra en Italia, Bélgica, Portugal, Alemania o Grecia (donde estudió) además de España, y ha recibido premios y becas de instituciones como la Diputación de Valladolid, Caja España etc Es una artista multidisciplinar: Ha realizado desde cortometrajes y fotografías hasta pintura y diseño gráfico. Sin embargo, como escribe en un texto sobre ella, Lourdes G. Morrondo, 'entre tanta heterogeneidad formal, encontramos varios hilos conductores con los que consigue coherencia. En sus obras concepto y medio se unen a favor de preocupaciones constantes, tales como el cuidado por la naturaleza o la desigualdad entre géneros' La Artista de Valladolid expone por primera vez en León 12 cuadros de formatos variados, realizados sobre lienzo, en los que muestra el rastro que deja el paso del hombre por la naturaleza. Para desarrollar este concepto la artista se acerca al terreno, al paisaje no sólo recorriéndolo in situ (antes y después de ser pintado) sino también utilizando herramientas fruto de nuestro tiempo como Internet. Así, alguno de los cuadros que podemos ver hace referencia a la imagen que tenemos de los campos de castilla vistos desde el Google Earth. Este análisis descubre para la artista que una de las características de la intervención human en el paisaje a nivel formal es la inclusión en el mismo de la línea recta, que podemos ver cómo límites de los campos de cultivo (sean o no concentraciones parcelarias) o en construcciones arquitectónicas y diversas estructuras. Estas marcas (líneas rectas), que señalan el paso del hombre por una zona natural, se oponen a la multiplicidad de líneas curvas y quebradas que Carolina de la Fuente interpreta como visualmente definitoria de las zonas vírgenes de asentamientos humanos. La artista, desde otro punto de vista, muestra también la degradación del paisaje a nivel ecológico gracias a los vertidos y vertederos, acumulación de ruinas arquitectónicas, deforestación, explotación industrial, contaminación y otras actitudes agresivas del ser humano hacia el medio ambiente en general. En este sentido el paisaje no solo se documenta a través de la propia pintura sino que la artista realiza un seguimiento de la evolución de el mismo visitando y documentando las zonas pintadas a posteriori de realizar su obra para valorar su evolución. Las técnicas mixtas utilizadas dan como resultado una pintura matérica en muchas ocasiones con una gran riqueza de texturas. Junto a la clásica pintura se añaden al cuadro cementos, cenizas, arena que se mezclan para configurar los que la artista califica de' paisaje realista ' aunque éste no se muestre como tal al espectador que se encuentre por sorpresa con su obra, lo mismo que pasaría con las obras de Tapies. Sin embargo, es cierto que algunos de estos cuadros son perfectamente identificables para el espectador con el paisaje que podemos ver desde un avión, o desde el propio Google Earth.
Exposición. 26 feb de 2025 - 01 sep de 2025 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España