-------------------------------------------------------

-------------------------------------------------------

La exposición: 'De la Máscara al Espejo: Autorretrato, Retrato, Representación y Auto-representación en el Ecuador' que se exhibirá el Centro Cultural Metropolitano, entre noviembre de 2012 y enero de 2013, trata de rescatar las imágenes que los artistas han hecho de otros seres humanos y de sí mismos, a través del tiempo y mediante su oficio, el arte.

El objetivo de la muestra es ofrecer un recurso artístico, histórico y social que parte desde las primeras representaciones del individuo -las figurinas Valdivia-, continúa con la representación de la divinidad; sigue con los retratos y se estaciona en el género del autorretrato. Así, la propuesta cumple con los dos elementos ... imprescindibles de la temática: la ejecución por parte del propio artista, y los rasgos individualizados que permiten asociarlo con la realidad.

La curaduría ha organizado la exposición en cinco temas:

1.- El retrato imposible.- En los primeros tiempos, el retrato fue una voluntad individual de representar a alguien por motivos morales, afectivos, religiosos o poéticos, sacralizando la imagen representada. Pintar a alguien o pintarse a uno mismo era como convertir la figura humana en ídolo con acceso a la eternidad.

2.- El Oficio.- La identidad social es un ámbito, una atmósfera... un hábitat propicio al culto del grupo dónde se reúnen los 'yos' para sentirse diferentes... En la obra de la mayoría de los artistas, la voluntad de auto-representarse se traduce en una reflexión para ilustrar los mecanismos de la creación, interpretando su destino y buscando apropiarse de su vocación.

3.- Clásicos que nos hacen contemporáneos.- El objetivo es analizar cómo los géneros heredados se replantean, superan y llegan a cuestionar el estatuto existencial de la obra de arte como objeto, considerando que es el resultado de los procesos sociales donde se construye y se desarrolla.

4.- Sí pero no.- El tema autorretrato-autorrepresentación es uno de los ejercicios de análisis más profundos que puede hacer un artista.

5.- El último, que apague la luz y cierre la puerta.- El objetivo es distorsionar la estabilidad del punto de vista, lo que abre la posibilidad de múltiples lecturas de la obra de arte.