Inicio » Agenda de Arte

De la figuración a la abstracción

Exposición / Espacio Cultural Sta. Cruz de Tenerife - Caja Canarias / Plaza del Patriotismo, s/n / Santa Cruz de Tenerife, Tenerife, España
Ver mapa


Cuándo:
16 ene de 2009 - 21 feb de 2009

Comisariada por:
Celestino Celso Hernández Sánchez

Organizada por:
Espacio Cultural Sta. Cruz de Tenerife - Caja Canarias

       


Descripción de la Exposición

CajaCanarias reúne parte de su valiosa Colección de Arte, a través de 75 obras de 44 grandes pintores y escultores canarios que desarrollaron su trabajo durante el siglo XX. La muestra recoge más de 30 piezas inéditas. Esta colección de la entidad financiera supone un recorrido por los fundamentos del arte contemporáneo en el Archipiélago a través de dos etapas: De la figuración a la abstracción (1904-1969) y Tiempos de cambio y libertad (1970-1984), dos periodos imprescindibles para trazar el mapa de nuestro imaginario y llegar al corazón y al fondo de nuestro arte. Comisario: Celestino Hernández

-------------------------------------------------------

-------------------------------------------------------

Regionalismo y figuración

 

La instalación se abre al visitante con las obras figurativas de Ángel Romero Mateos (1875-1963) y Francisco Bonnín (1874-1963), los dos pintores que más tempranamente aparecen adscritos al movimiento regionalista.

 

Del grancanario Néstor de la Torre (1887-1938), se ha escogido para esta propuesta una magnífica acuarela de pequeño formato denominada 'Pez tamboril', que forma parte de la fauna marina que el artista plasmó en su 'Poema del Atlántico'.

 

José Aguiar (1895-1976) y Francisco Borges Salas (1901-1994) están también representados en este recorrido por los fundamentos del arte contemporáneo en Canarias. Las obras de José Aguiar formaban parte del arte oficial del régimen instituido en España por el General Franco en 1939 y contaba con su favor; mientras que, por el contrario, Francisco Borges Salas conoció la emigración hispanoamericana y sufrió el exilio interior en su propia tierra, desde su vuelta a la Isla en 1962 y hasta su fallecimiento.

 

Una buena muestra de la magnitud de los paisajes del pintor tinerfeño Manuel Martín González son las tres obras que recoge esta colectiva: 'Montañas del fuego. Lanzarote', en la que González aplica una pincelada próxima al expresionismo; 'Valle Gran Rey. La Gomera', un palmeral de tinte más nostálgico, y 'Valle del Golfo. El Hierro', en el que emplea una perspectiva aérea excelente.

 

De Óscar Domínguez (1906-1957) se podrán apreciar tres de sus obras más representativas: un 'Autorretrato' (1926), y dos pinturas netamente surrealistas: 'Sueño' (1929) y 'El mar' (1943). Del artista grancanario Santiago Santana (1909-1994) se presenta un óleo sobre lienzo, firmado en 1979, que mantiene las características del indigenismo canario del primer cuarto del siglo XX.

 

Pese a ser pionero del arte abstracto en Canarias, el palmero José Julio Rodríguez no ha contado hasta ahora con el protagonismo que le corresponde. Ejemplo de ese carácter pionero es un monotipo policromía de 1950 y 'Galaxia', realizada dos años más tarde.

 

Carlos Chevilly de los Ríos (1918-1978) muestra cierta tendencia cubista en una de las obras de esta colección, un óleo sobre tabla de 1964. Otro artista canario de los nuevos tiempos fue el lanzaroteño César Manrique (1919-1992) quien bascularía desde la pintura a las intervenciones más destacadas y novedosas sobre la naturaleza y la arquitectura, plenamente adaptadas al territorio. A su primera etapa pertenece un monotipo policromía de 1954 que se exhibe en esta exposición.

 

Maestro de la arpillería fue el grancanario Manolo Millares (1926-1972), que revolucionó el arte canario con su personalidad y compromisos políticos. Esta Colección de Arte de CajaCanarias recoge una buena muestra de su obra, realizada en técnica mixta, y perteneciente a la serie 'Homúnculos', iniciada a partir de 1960.

 

El grupo Espacio

 

El grupo Espacio, creado en 1961, era defensor de una obra abstracta, en particular de la estética informalista. Una de las integrantes de este movimiento fue Lola Massieu (Las Palmas, 1921) una de cuyas obras forma parte de esta colección de arte de CajaCanarias, en concreto, una pintura abstracta, realizada en tinta sobre papel.

 

En la capital tinerfeña tomó la iniciativa de renovación artística el grupo Nuestro Arte, que presentó su primera exposición el 1 de noviembre de 1963 en el Museo Municipal, liderado por Pedro González (La Laguna, 1927), al que acompañó Enrique Lite (1926-1983), entre otros artistas. De esta etapa, en esta colectiva se recoge una colección de serigrafías abstractas de Pedro González, realizada en 1969, mientras que de Enrique Lite se exhibe una figura simplificada que entremezcla cubismo y expresionismo.

 

Completa este período Cristino de Vera (Santa Cruz de Tenerife, 1931), cuya obra es el fruto de la constancia, el resultado de un creador convencido de lo que aportaba, asumiendo los desmayos y vacíos, muchas veces en soledad.

 

Tiempos de cambio y libertad

 

La contemporaneidad en esta colección se plasma en 'Tiempos de cambio y libertad' (1970-1984), que agrupa a un gremio de artistas que ya venían desarrollando sus trabajos desde los cincuenta y sesenta, como es el caso de Miró Mainou, Martín Chirino, Pedro González, Raúl Tabares, Manuel Bethencourt, Cristino de Vera, José Dámaso, Manuel Padorno, Maribel Nazco, Félix Juan Bordes y José Abad.

 

Sus planteamientos creativos y desarrollos plásticos estaban plenamente vigentes al iniciarse los años setenta, de modo que convivieron con los nuevos artistas, sin notables debates estéticos, ni duros enfrentamientos generacionales.

 

A su vez, los nuevos artistas, que con los setenta se incorporaban al escenario del arte en Canarias, fueron Juan Bordes, Medina Mesa, Díaz Padilla, Gonzalo González, Nicolás Calvo, Abel Hernández, Luis Alberto Hernández, Ernesto Valcárcel, Fernando Álamo, Cándido Camacho, García Álvarez y Juan Hernández, que tuvieron un referente próximo en las generaciones precedentes, al tiempo que un reto que superar y no sólo de cara al cambio de la sociedad, que a todos afectaba.

 

Esta segunda etapa más vanguardista se completa con la inclusión de trabajos de José Herrera, Luis Palmero y Juan Gopar, los más jóvenes y que, además, no han admitido nunca su plena integración en la denominada Generación del 70.

 

Los nuevos artistas de los años 70 eligieron la abstracción como modo o lenguaje preferente para desarrollar sus obras, tanto en su vertiente lírica como Gonzalo González, Ernesto Valcárcel y García Álvarez, como en la gestual, en el caso de Díaz Padilla o Juan Hernández.

 

Esta corriente se venía desarrollando con fuerza en Europa, paralela al expresionismo abstracto norteamericano, y contaba con excelentes antecedentes españoles, particularmente en el informalismo del también canario Manolo Millares.

 

En algún caso la abstracción giró hacia planteamientos geométricos vinculados al desarrollo plástico y estético en sí mismos, más en el campo conceptual, caso de Medina Mesa, José Herrera y Luís Palmero. Prácticamente todos ellos partieron desde la figuración, en buena medida por su formación en Bellas Artes, e incluso mantuvieron este discurso con específicas transformaciones, tipo neofiguración expresionista, como Elena Lecuona, y una figuración de raíces hedonistas, caso de Cándido Camacho.

 


Imágenes de la Exposición
Pedro de Guezala, Pescadores

Entrada actualizada el el 26 may de 2016

¿Te gustaría añadir o modificar algo de este perfil?
Infórmanos si has visto algún error en este contenido o eres este artista y quieres actualizarla.
ARTEINFORMADO te agradece tu aportación a la comunidad del arte.
Recomendaciones ARTEINFORMADO

Exposición. 15 mar de 2025 - 31 jul de 2025 / Blanca Berlín Galería / Madrid, España

Ésta es mi casa detenida en el tiempo...

Ver exposiciones propuestas en España

Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España

Máster PHotoESPAÑA en Fotografía 2024-2025

Ver cursos propuestos en España