Descripción de la Exposición
La galería Luis Adelantado Valencia se complace en invitarles a una nueva iniciativa vinculada a la performance que tendrá lugar en Boiler Room el jueves 14 de abril.
#Danza. Work in Progress es fruto de una colaboración entre el Conservatorio Superior de Danza de Valencia, y en su nombre el director D. Francisco José Salmerón Álvarez y la profesora M.ª Carmen Giménez Morte, junto a la directora de la galería Olga Adelantado.
El proyecto seleccionado pertenece al TFT de Dröl-ma Conejero Vila, Percepciones. Un ejercicio de carácter experimental, en el que participan un músico y una bailarina, reflexionando en torno a las emociones que albergan los tres colores primarios, eje de la acción.
Cada uno en su campo de acción, interpretará las emociones que evocan estos tres colores como una metáfora de lo primario, que da fruto a infinitas conexiones, creando una simbiosis entre lo visual, lo musical y lo corpóreo que se entrelazará siguiendo las normas del juego. La intuición, lo lúdico y lo sensible, formarán parte de la dinámica.
Se trata de una propuesta híbrida que gira alrededor de la idea de percepción -entendida de un modo amplio- desde el movimiento que genera el cuerpo de la bailarina, hasta las ondas de la música que guiará sus pasos bajo los preceptos de los colores primarios y las reglas de la performance.
El papel del público en la acción, es fundamental, ya que se les invitará a colaborar (siguiendo las reglas al dorso) mediante su propio posicionamiento en la sala. Una experiencia en torno a la poética del color y el movimiento, en la que el público será algo más que un mero espectador.
Reglas de la performance
#Danza. Work In Progress
Concepto: Dröl-ma Conejero Vila
Música: Joan García Llin
Gráfica expositiva: Antonio Ballesteros
Vídeo: Elena Robles
1. Tres grandes círculos con los colores primarios -rojo, amarillo y azul- sobre los muros.
2. Una bailarina y un músico interpretarán sonido y movimiento relacionándolos con la percepción de cada uno de estos tres colores primarios.
3. Habrá dos piezas de 10 minutos. Siendo la duración total, de unos 20 minutos.
4. La colaboración del público comienza aquí. Disfruten de la performance, y piensen; ¿Qué color se está interpretando?
5. Una de las piezas, dará comienzo con la elección del músico de uno de los colores primarios. Empezará a "tocar" su color, y la bailarina comenzará a bailar, acorde al color que piense que ha sido elegido por el músico.
6. La siguiente pieza, funcionará exactamente igual, pero a la inversa. Será la bailarina quien marque el color, a través de sus movimientos y el músico quien intuya un color, y toque acorde a él.
7. Durante cada una de las piezas, el público podrá elegir el color que creen que ha sido interpretado, posicionándose en la sala, cerca del mismo.
Exposición. Desde 19 dic de 2024 / Fernando Pradilla / Madrid, España
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España
