Descripción de la Formación
En este curso queremos que obtengas mayor habilidad y destreza para poder afrontar diversas situaciones fotográficas y llevarlas a su resolución.
Un curso destinado para aquellos que conocen los fundamentos del manejo de cámara, iluminación y edición digital y quieren seguir avanzando de una manera muy práctica mediante salidas temáticas y aplicadas en aspectos técnicos y de lenguaje visual, y de una manera transversal, con contenidos que generen una mayor cultura visual.
OBJETIVOS:
- Generar habilidad a la hora de decidir que parámetros utilizar de forma manual.
- Inculcar una mayor cultura fotográfica.
- Obtener capacidad crítica fotográfica.
- Trabajar la edición desde la toma fotográfica.
- Adquirir diferentes técnicas fotográficas.
- Ponerse en diferentes situaciones y problemáticas y conseguir resolverlas.
CONTENIDOS:
Profundizaremos en la práctica los siguientes contenidos.
MANEJO DE CÁMARA
- Sensibilidad y sus influencias.
- Tiempo de exposición y sus influencias.
- Diafragma y sus influencias. ¿Qué profundidad de campo deseo?
- Distancias focales y sus influencias. ¿Cuál elegir dependiendo de que efecto quiera conseguir?¿cuándo usar el macro?
- Conocer tu cámara y sus programas semiautomáticos ¿cuándo utilizarlos?
- Elementos enfocados, zona nítida, zona desenfocada. ¿Cuál es nuestro elemento principal?¿cómo enfatizarlo?¿cuáles son secundarios?¿cómo restarles importancia?
- Técnicas en la captura de la imagen. Barrido. Zooming.
COMPOSICIÓN Y LENGUAJE VISUAL
- Reglas de composición.
- El centro de interés. El ritmo. La armonía. El contraste.
- Sintaxis Visual.
- Creatividad e intención.
ILUMINACIÓN
- Medición de la escena. Exposición y su compensación. ¿Cuántos pasos subexponer o sobreexponer?
- La luz natural. Variaciones durante el día. Características. Calidad y dirección. Resultados.
- El flash. Conocimiento de tu equipo. Modo manual. Zoom.
- Efectos de sincronización a la primera y segunda cortinilla.
- Técnicas de control del movimiento con el flash.
- Mezcla de luces naturales y artificiales. Creación de diferentes ambientes.
- Técnicas de iluminación en la fotografía de calle. Contraluz. Sombras. Recortes.
EDICIÓN DIGITAL
- El flujo de trabajo: gestión y formatos de imagen.
- Fusión de imágenes. Modo ráfaga.
- Bocadillo fotográfico. Capas y dibujar con la imagen.
SALIDAS DE CAMPO:
Todas las salidas de campo serán temáticas y formarán parte de una liga fotográfica “sana” entre los integrantes del curso:
- Salida “ al fresco ” (ejercicios de fotografía en la naturaleza).
- Salida “ gente de la calle ” (ejercicios de retrato e iluminación).
- Salida “ las horas y el crepúsculo “ (ejercicios de conocimiento de la hora azul, dorada y crepúsculo).
- Salida “ a brochazo de luz ” (ejercicios de larga exposición y mezcla de luces).
- Salida “ una historia “ (ejercicios fotografía social y urbana).
- Salida “ escenificando la realidad“ (ejercicios de fotografía escenificada).
- Salida “ el equipo “ (ejercicios de fotografía deportiva).
- Salida “ las líneas de la arquitectura” (ejercicios de fotografía de arquitectura).
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España