Descripción de la Exposición
CLASSIC AND CONTEMPORARY ART IV reúne un conjunto de obras de diferentes estilos que pueden dividirse en tres grandes grupos, llenos de matices, según el lenguaje en que los artistas elaboran sus trabajos. Por un lado los que se decantan hacia la figuración, por otro los abstractos y, por último, los que se sitúan en un punto intermedio entre figuración y abstracción.
En el primer grupo se incluyen a Francisco Leiro, Pedro Moreno Meyerhoff, Marta Chirino, y Julio Vaquero. Francisco Leiro (Cambados, 1957) consigue captar el gesto humano que otorga vida a sus esculturas. En la presente muestra encontramos La pierna de María (2017), una obra de madera, material que domina a la perfección. De Pedro Moreno Meyerhoff (Barcelona, 1954) representa con una técnica muy depurada urbes en proceso de transformación, entornos industriales degradados, sobrecogedores paisajes nocturnos y bodegones con medicamentos. Sus óleos sobre tabla muestran su gran destreza, meticulosidad y pulcritud. Marta Chirino (Madrid, 1963) combina el estudio de la naturaleza desde dos facetas ya que es artista y bióloga. Desde 1998 es miembro de “The Society of Botanical Artists” (SBA). Sus delicados dibujos captan la belleza más profunda de las flores y plantas en estado puro. Por último, de Julio Vaquero (Barcelona, 1958) hallamos el tríptico Luces violentas sobre los yesos rotos (2017-2018), una obra en la que el artista representa, mediante creta y aguada sobre papel vegetal, una estancia realista bañada en color azul demostrando su interés por la representación de la imagen, pintando bodegones que él mismo instala.
En el segundo grupo encontramos a Juan Correa, Luis Gordillo, Santi Moix. La obra de Juan Correa (Zamora, 1959) se caracteriza por intensidad matérica, conseguida mediante la superposición de capas y el propio rasgado de estas que se resuelve en infinitas islas de colores, como en Sin título (ensayo nº1) (2015).
Luis Gordillo (Sevilla, 1934) es un artista que plasma sus vivencias personales en el terreno abstracto de la pintura -en ocasiones junto a otras disciplinas-, en la que conviven imaginación y realidad. Del artista encontramos S/T (2010). La obra de Santi Moix se caracteriza por la acumulación y fragmentación, la sensualidad y un agudo sentido de la forma. Su trabajo representa una intersección de influencias de diferentes culturas y estilos artísticos de forma colorida y vital.
Para acabar en el tercer grupo se sitúan las obras de Riera i Aragó y Juan Genovés. El discurso plástico de Josep Maria Riera i Aragó (Barcelona, 1954), reciente incorporación de la Galería Marlborough, se mueve en torno a un mundo de máquinas y artilugios plasmando principalmente aviones y submarinos a través de un lenguaje simbólico muy marcado. Finalmente, Juan Genovés (Valencia, 1930) explora desde sus inicios el tema de las multitudes. Puntuales (2019) es un ejemplo de sus últimos trabajos en que continúa con la representación de escenas a vista de pájaro, nos muestra un grupo de individuos, en un espacio descontextualizado, que avanzan en distintas direcciones.
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
