Descripción de la Exposición ------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------- Begoña Zubero estudia fotografía en la School Visual Arts de Nueva York y en la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid. Su obra se vincula al género de la fotografía documental que actualiza mediante una personal poética de la mirada y un fuerte compromiso ético. Sus primeras series en blanco y negro, tomadas en la ciudad de Nueva York están influidas por el civismo documentalista de fotógrafos como Walter Evans. Otras series posteriores abordan el género del bodegón mediante la asunción del ready made y la exaltación de la vida secreta de los objetos cotidianos, llegando más tarde hasta la fotografía abstracta en experimentación esencialista con las formas de la luz. Su proyecto más ambicioso hasta la fecha lleva por título Existenz y traza un recorrido visual por los restos arquitectónicos y públicos en las ciudades que han sido víctimas de regímenes totalitarios en el siglo XX: Roma, Berlin, Moscú, Yerevan o Varsovia, 'Existenz -dice Begoña Zubero- es un proyecto fotográfico que recorre espacios que han sido testigos de hechos extraordinarios y estremecedores de la historia del siglo XX, traumáticos para la población que los vivió y determinante para entender el contexto político-social que nos rodea. Este recorrido no pretende quedarse en registro documental o en fotografía de arquitectura, sino que insiste en transmitir a través de la imagen los hechos y situaciones que en ellos se produjeron'. El último capítulo, como colofón de Existenz ha tenido lugar en Armenia, cuyas fotografías realizadas por Zubero en 2007 presentamos ahora bajo el título de Cas & Gas, definido así por su autora: 'Cas and Gas es un proyecto fotográfico desarrollado en Armenia durante el verano de 2007 que busca un análisis de la realidad a través de la plástica, contraponiendo imágenes de sus casinos y gasolineras esparcidos en las carreteras del país. El juego está prohibido en el centro de las ciudades y los curiosos y sugerentes casinos se encuentran diseminados a lo largo de las carreteras. Construcciones, ambas chocantes, en la monotonía del paisaje armenio. Sus fantasiosas fachadas y luces de neón recuerdan otros casinos, otras gasolineras a los que pretenden imitar, pero que están muy lejos de sus referentes y por ello resultan originales y únicos. Las gasolineras aparecieron al final de la guerra con Azerbayan (1988-1994) y significaron la primera señal de luz en el entorno urbano de un país que tenía desmantelado el tendido eléctrico. Los casinos emergen de la noche con atractivas sugerencias temblorosas y palpitantes. Las gasolineras dan sentido y articulan la vida en las carreteras, abastecen y entretienen desplegando sus luminosos encantos. Desde un punto de vista externo estas 'visiones' aparentemente extrañas en nuestro entorno cotidiano nos conducen a ese idioma común, universal, desatado por la ensoñación y la fabricación de paraísos. Los armenios, pueblo que sufrió el primer genocidio del siglo XX, siguen inmersos en una realidad dura e incierta donde todavía se lucha por reactivar un país bastante aislado, olvidado por la Comunidad Internacional y sin buenas relaciones con sus vecinos. La historia pesa y los viejos conflictos siguen latentes. La tradición y la religión cohesionan una sociedad con poca esperanza de modernidad'.
Begoña Zubero analiza la realidad contraponiendo imágenes de casinos y gasolineras esparcidos por las carreteras de Armenia, creando una colección de cromos sobre la geografía del país. El juego está prohibido en el centro de las ciudades y los casinos están diseminados a lo largo de estos caminos. Por su parte las gasolineras, aparecidas tras la guerra con Azerbaiyán, fueron la primera señal de luz en un país que tenía desmantelado el tendido eléctrico. Festival Off - PHotoEspaña 09
Exposición. 31 oct de 2024 - 09 feb de 2025 / Artium - Centro Museo Vasco de Arte Contemporáneo / Vitoria-Gasteiz, Álava, España
Formación. 07 nov de 2024 - 28 nov de 2024 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
