Invitación y programa de actividades
Descripción de la Exposición
El Espacio de las Artes de El Corte Inglés, en colaboración con la Comunidad de Madrid, organiza desde el 28 de noviembre hasta el 18 de diciembre la exposición "Texturas". La muestra cuenta con las obras de tres prestigiosos autores que reflejan la evolución de un trabajo de vanguardia donde diseño y creatividad se suman a las diferentes técnicas utilizadas aportando valor al oficio artesano. Al acto de inauguración ha asistido la directora general de Comercio y Consumo de la Comunidad de Madrid, María José Pérez-Cejuela, y directivos de El Corte Inglés.
Los autores que exponen en el Espacio de las Artes de El Corte Inglés son Joana Gosly, Guillermo Marcos y Amparo de la Sota. Sus obras realizadas con seda, lino, cobre o papel, conviven en un mismo escenario donde la tradición e innovación se funden en artesanía "hecha a mano".
Esta exposición tiene lugar en el marco del programa "Artesanía es Más" que está desarrollando la Consejería de Economía, Empleo y Hacienda de la Comunidad de Madrid en colaboración con El Corte Inglés con el fin de fomentar el conocimiento de los oficios artesanos y potenciar la competitividad de la elaboración artesanal. Esta exposición que acoge el Espacio de las Artes de El Corte Inglés es la cuarta de una serie iniciada en 2013 con "Grabadores artesanos", seguida en 2014 con la muestra "Tradición e innovación: forja y fundición artesana" y en 2015 con "Cerámica Creativa".
Con esta exposición, El Espacio de las Artes de El Corte Inglés y la Comunidad de Madrid han querido apoyar el oficio artesano en la región y por ello, en torno a la muestra, se han organizado diversos talleres complementarios, de acceso libre, impartidos por artistas como Pepa Carrillo, Lala de Dios, Susana Arce y Berit Hals. Entre estas actividades, que se desarrollarán a la par que la exposición, cabe destacar el taller de jabones de fieltro o de hilado de lana con husa.
Esta iniciativa se enmarca dentro de la filosofía que El Espacio de las Artes muestra hacia la cultura y el arte, en esta ocasión apoyando y difundiendo los oficios artesanos en la Comunidad de Madrid.
Desde su nacimiento en 2011, el Espacio de las Artes ha sido un lugar de reunión donde confluyen tanto artistas consagrados como autores noveles y sobre todo un punto de encuentro para acercar el arte contemporáneo al gran público. Funciona como una galería de arte, donde además de las exposiciones temporales, cuenta con un fondo de galería con obras de autores ya consagrados como Antonio López, Toral, Gordillo, Canogar, Feito y Marta Chirino, entre otros.
El Corte Inglés ha mantenido desde sus comienzos el interés por la cultura y el arte y esto le ha llevado a organizar y a patrocinar en numerosas ocasiones actividades relacionadas con el mundo artístico.
Breve reseña de los autores ceramistas.
Joana Gosly
Artista reconocida por sus Tapices y Esculturas, comenzó desde muy joven a cultivar su interés por los tejidos. Sus obras cuentan con un gran protagonismo de metales, cobre y latón. Para conseguir las tonalidades y colores de los metales, trabaja temporalmente en Galicia oxidando los materiales y cuenta con la ayuda de un herrero para elaborar los soportes para los tapices y obras textiles.
Sus técnicas están en constante evolución. Incorpora la seda, los metales puros y aleaciones que transforman los textiles en auténticas obras de arte que mezclan artesanía y diseño.
El paisaje, la arquitectura, la astronomía, la biología y las culturas étnicas son una gran fuente de inspiración para sus obras. La combinación de estas influencias y materiales es la esencia de su inspiración y de su forma de crear tapices y obras escultóricas.
Guillermo Marcos
Escultor licenciado en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco. Ha recibido varias becas de movilidad en la Universidad de Helsinki y en la Universidad Politécnica de Valencia. Esto le ha hecho participar en diversos proyectos que le han mantenido en contacto directo con el mundo de la escultura.
Además, ha colaborado con varios programas de televisión, así como en la campaña de publicidad "Día SIDA" de Valencia y en la creación del festival "cAstellón Art".
Su "falsa taxidermia" de papel maché está hecha de libros, cómics o revistas como material final aunque para el trabajo de moldeado de las piezas utiliza barro, escayola y fibra de vidrio. Un largo proceso de elaboración que da como resultado obras con cierto tono cómico de un atractivo carácter visual.
Amparo de la Sota
Nacida en Madrid y de padres artistas, estuvo desde sus inicios hacia el camino del arte. Aprendió a bordar con las mujeres de su familia y utiliza las técnicas de ganchillo y bordado como su medio de manifestación artística.
Desde 2005 ha participado en varias exposiciones individuales y colectivas en Portugal, Ucrania y España en las que ha desarrollado diversas esculturas con técnicas más comunes.
Amparo de la Sota se sirve de la riqueza de precedentes y de sentido poético para desarrollar complejas composiciones abstractas.
Su técnica, lenta y laboriosa, le permite trabajar sin un plan previo y deja tiempo y espacio a la improvisación. Su inspiración surge en la estructura caótica, pero a la vez ordenada y repetitiva que observa en la naturaleza. Además intenta plasmar todo esto en sus obras y conseguir ese ritmo y movimiento, manteniendo al mismo tiempo la sensación de equilibrio, serenidad y calma.
Exposición. 13 dic de 2024 - 04 may de 2025 / CAAC - Centro Andaluz de Arte Contemporáneo / Sevilla, España
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España
