Descripción de la Exposición
La obra es así para la artista un momento experimental que fluye hacia la idea creativa, donde ella deja testimonio de manera evidente del formarse de la imagen. El horizonte como una escritura que sale del inconsciente convirtiéndose en pensamiento visual. En sus trabajos Ivana D’oro expresa la sensación de una esencia visual y espontánea, mas estructuralmente relacionada a su visión de la naturaleza y el infinito horizonte de la vida. Al formular sus obras capturó el sentimiento palpitante de la luz, una luz suspendida entre la tierra, el mar y el cielo, entre líneas que se confunden en la perspectiva. Mar y cielo parecen eclipsarse, y la tierra parecería el soporte compacto de la materia. Creando obras donde las líneas del horizonte, entre el llamado de la naturaleza y una red geométrica con función rigurosamente espacial, exaltan la composición cromática.
La fuerte presencia del azul en los mares, en los hielos y en las nubes se funde con el cielo en una amplitud espacial reencontrada. Donde las olas delicadas y las, a veces amenazadoras, montañas parecen recorridas por el éxtasis puro y cortante del infinito. Este infinito que nace en el estudio de la pintora, o sea en un lugar finito (limitado y definido). Donde la cadencia de las solitarias pinceladas de la artista emite su primer sonido vital hacia el horizonte. El ojo lánguido y soñador lo explora, navegando entre los indeterminados y cálidos matices empapados de reflejos, refracciones, alusiones: suaves movimientos que de la naturaleza llegan al alma. Así es que esta vivencia asumirá la cifra y el símbolo del pasado y del futuro, de lo que siempre fue y de lo que será, como un abandonarse en un tiempo suspendido sin más principio ni fin. En pocas palabras: la experiencia de la belleza zen.
Premio. 27 ene de 2025 - 10 mar de 2025 / Vitoria-Gasteiz, Álava, España
Exposición. 29 ene de 2025 - 29 mar de 2025 / Galería Elvira González / Madrid, España
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España