Madrid, 6 de junio de 2024.
La exposición "Alfredo Castañeda, pintor de poesía", que podrá visitarse en Casa de América del 13 de junio al 7 de septiembre de 2024, nos ofrece un recorrido por la obra del artista mexicano desde su sentido más poético. Así, los cuadros de Castañeda se muestran acompañados de sus poemas, generando un diálogo entre su pintura y su poesía, las dos vocaciones del artista.
La pintura de Castañeda es poética en el sentido más amplio de la palabra: su belleza provoca en el espxectador, como toda verdadera poesía, una respuesta inefable que ilumina con prístina claridad las zonas oscuras del alma. Nadie pensaría que la pintura es un arte verbal o discursivo, aunque muchos pintores, en sus cuadros, “cuentan” historias, “aluden” a leyendas, “escriben” alegorías, “discurren” por pasajes históricos o mitológicos… Ciertamente, los cuadros “hablan”. (...) Pues bien, los cuadros de Alfredo Castañeda podrían caracterizarse por...el misterioso silencio que emanan y por la consecuente apertura de su significación íntima y profunda.
Gonzalo Celorio, ensayista mexicano.
Las obras que se exponen forman parte de la colección privada de su familia. Un legado que ya ha sido mostrado antes al público excepto por seis obras exclusivas traídas especialmente para la muestra en Casa de América: Mensaje, Con los signos escapados, Consejo oriental, Instante preciso, El buen camino y El pequeño Rey.
También inédita es la instalación en la que pueden encontrarse poemas manuscritos de Castañeda acompañados de dos copas, una botella de vino y algunos bocetos, y que hace referencia a una anécdota de la vida del artista que relata así su nieta, Ibiza Castañeda:
Leonora Carrington y mis abuelos Alfredo y Hortensia solían quedar para comer en la terraza que había en el jardín de su casa, ya fuera para comer, charlar, dibujar, beber vino o disfrutar del arte. Mi abuelo, al igual que algunas personas en México, solía escupir un chorrito de vino al suelo por los que ya no están. En una de estas ocasiones, jugando, pintando con lápices sobre papeles sucios e incluso servilletas nació este poema. Como mi recuerdo era vago, quise saber los detalles de la historia y así me lo compartió mi abuela Hortensia, hace no mucho tiempo. Y así se la cuento yo a ustedes, como un recuerdo bonito, incluso gracioso de todas esas tardes de sobremesa y el arte que salía de ellas incluso sin buscarlo.
Ibiza Castañeda, nieta del artista.
Alfredo Castañeda (Ciudad de México; 1930 – Madrid; 2010) fue un pintor, pensador y poeta conocido por su estilo surrealista y su capacidad para explorar temas metafísicos y místicos a través de su arte.
Su obra se caracteriza por un uso magistral del color y la forma y por incorporar frecuentemente elementos oníricos y fantásticos.
Sus personajes representan arquetipos universales como: el observador solitario, los personajes místicos, la figura dual, el viajero o el soñador.
Castañeda, además de su carrera artística, fue reconocido por su labor como escritor e ilustrador. Compartió estilo con varios artistas que también exploraron el surrealismo y el simbolismo en sus obras. Entre los más destacados se encuentran: Remedios Varo, Leonora Carrington, Rufino Tamayo e incluso Giorgio de Chirico. Estos artistas, al igual que Castañeda, utilizaron sus obras para explorar dimensiones más allá de la realidad inmediata, creando un puente entre lo visible y lo invisible, lo real y lo imaginado.
Esta exposición esta comisariada por Marina Castañeda, nieta de Alfredo Castañeda.
Entrada actualizada el el 07 jun de 2024
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