Descripción de la Formación
Santander, 24 de junio de 2024.- Cooking Sections dirigirá el próximo Taller de Arte de la Fundación Botín, que tendrá lugar del 9 al 17 de septiembre de 2024 en Santander y que precederá a la exposición que formará parte del programa expositivo del Centro Botín en 2025. Titulado Abecedarios de la m Santander, 24 de junio de 2024.- Cooking Sections dirigirá el próximo Taller de Arte de la Fundación Botín, que tendrá lugar del 9 al 17 de septiembre de 2024 en Santander y que precederá a la exposición que formará parte del programa expositivo del Centro Botín en 2025. Titulado Abecedarios de la mar, los integrantes de Cooking Sections (los artistas Daniel Fernández Pascual y Alon Schwabe) dirigirán este taller a través del cual recorrerán Cantabria (Valle del Nansa y Santander) para explorar la costa, el interior y el entorno natural de la región con el objetivo de conocer los signos y señales que el extractivismo -la explotación de grandes volúmenes de recursos naturales- deja en el planeta.
Diseñado específicamente por Cooking Sections, este taller se plantea como un encuentro de diez días para conocer y analizar la cultura del sector primario y la esencia del paisaje natural de la región. A través de lecturas, improvisación y recreaciones performativas, los quince participantes se replantearán el papel del ser humano en el planeta y su impacto en la sostenibilidad de los alimentos.
Cómo participar
Todo aquel que esté interesado en participar en Abecedarios de la mar, podrá presentar su solicitud -en inglés- por vía telemática a través de este formulario de inscripción online, desde hoy y hasta el próximo 11 de agosto. Los candidatos deberán tener experiencia en artes visuales o escénicas, arquitectura y práctica espacial, estudios ambientales, antropología, biología marina, meteorología, así como poesía, geología, historia o cualquier otra disciplina con un interés especial en la lectura de entornos construidos a lo largo de las costas. Es importante tener en cuenta que el taller se desarrollará en inglés y que no podrá abandonarse hasta su finalización.
La resolución se dará a conocer a partir del 16 de agosto de 2024, siendo comunicada a los seleccionados por correo electrónico y publicándose en la web.
Sobre Cooking Sections
El colectivo artístico formado por Daniel Fernández Pascual y Alon Schwabe, Cooking Sections, se establece en Londres en 2013. La comida está muy presente en su práctica artística, actuando como lente y herramienta para observar paisajes en transformación y como medio para investigar y abordar cuestiones ambientales y sociales. También hacen uso de las instalaciones, actuaciones y vídeos relacionados con la forma de trabajar de la localización que exploran, para conocer los límites superpuestos entre el arte, la arquitectura, la ecología y la geopolítica.
Cooking Sections es ampliamente reconocido por su enfoque innovador y multidisciplinario. En 2020-21 tuvieron la oportunidad de ser profesores invitados en la Academia de Bellas Artes de Múnich y, actualmente, son investigadores séniors y principales de CLIMAVORE x Jameel en el Royal College of Art de Londres. Desde 2023, también son becarios del Instituto Canadiense de Investigación Avanzada.
A lo largo de su trayectoria, el dúo ha recibido diversos premios y reconocimientos por sus contribuciones al arte y la sostenibilidad. Así, en 2021 fueron nominados al Premio Turner y al Premio Visible por prácticas socialmente comprometidas. Además, han sido galardonados con el Premio Especial en el Future Generation Art en 2019. Por su parte, a nivel individual, Daniel recibió el premio Harvard GSD Wheelwright en 2020 por Ser marisco.
El magnífico trabajo de Cooking Sections ha sido expuesto en galerías y museos internacionales como Tate Britain, Serpentine Galleries, SALT, Bonniers Konsthall, Lafayette Anticipations, Grand Union, Carnegie Museum of Art, Royal Botanic Garden Edinburgh, Atlas Arts, HKW, SPACES, Storefront for Art and Architecture. También han participado en la Bienal de Taipei, la 58ª Bienal de Venecia, la Bienal de Estambul, la Trienal de Cleveland, BAS9, la Bienal de Shanghai, la Trienal de Arte Público de Los Ángeles, la Trienal de Arquitectura de Sharjah, la Bienal de Arte de Sharjah, Performa17, Manifesta12 y la Trienal de Nueva Orleans, entre otras.ar, los integrantes de Cooking Sections (los artistas Daniel Fernández Pascual y Alon Schwabe) dirigirán este taller a través del cual recorrerán Cantabria (Valle del Nansa y Santander) para explorar la costa, el interior y el entorno natural de la región con el objetivo de conocer los signos y señales que el extractivismo -la explotación de grandes volúmenes de recursos naturales- deja en el planeta.
Diseñado específicamente por Cooking Sections, este taller se plantea como un encuentro de diez días para conocer y analizar la cultura del sector primario y la esencia del paisaje natural de la región. A través de lecturas, improvisación y recreaciones performativas, los quince participantes se replantearán el papel del ser humano en el planeta y su impacto en la sostenibilidad de los alimentos.
Cómo participar
Todo aquel que esté interesado en participar en Abecedarios de la mar, podrá presentar su solicitud -en inglés- por vía telemática a través de este formulario de inscripción online, desde hoy y hasta el próximo 11 de agosto. Los candidatos deberán tener experiencia en artes visuales o escénicas, arquitectura y práctica espacial, estudios ambientales, antropología, biología marina, meteorología, así como poesía, geología, historia o cualquier otra disciplina con un interés especial en la lectura de entornos construidos a lo largo de las costas. Es importante tener en cuenta que el taller se desarrollará en inglés y que no podrá abandonarse hasta su finalización.
La resolución se dará a conocer a partir del 16 de agosto de 2024, siendo comunicada a los seleccionados por correo electrónico y publicándose en la web.
Sobre Cooking Sections
El colectivo artístico formado por Daniel Fernández Pascual y Alon Schwabe, Cooking Sections, se establece en Londres en 2013. La comida está muy presente en su práctica artística, actuando como lente y herramienta para observar paisajes en transformación y como medio para investigar y abordar cuestiones ambientales y sociales. También hacen uso de las instalaciones, actuaciones y vídeos relacionados con la forma de trabajar de la localización que exploran, para conocer los límites superpuestos entre el arte, la arquitectura, la ecología y la geopolítica.
Cooking Sections es ampliamente reconocido por su enfoque innovador y multidisciplinario. En 2020-21 tuvieron la oportunidad de ser profesores invitados en la Academia de Bellas Artes de Múnich y, actualmente, son investigadores séniors y principales de CLIMAVORE x Jameel en el Royal College of Art de Londres. Desde 2023, también son becarios del Instituto Canadiense de Investigación Avanzada.
A lo largo de su trayectoria, el dúo ha recibido diversos premios y reconocimientos por sus contribuciones al arte y la sostenibilidad. Así, en 2021 fueron nominados al Premio Turner y al Premio Visible por prácticas socialmente comprometidas. Además, han sido galardonados con el Premio Especial en el Future Generation Art en 2019. Por su parte, a nivel individual, Daniel recibió el premio Harvard GSD Wheelwright en 2020 por Ser marisco.
El magnífico trabajo de Cooking Sections ha sido expuesto en galerías y museos internacionales como Tate Britain, Serpentine Galleries, SALT, Bonniers Konsthall, Lafayette Anticipations, Grand Union, Carnegie Museum of Art, Royal Botanic Garden Edinburgh, Atlas Arts, HKW, SPACES, Storefront for Art and Architecture. También han participado en la Bienal de Taipei, la 58ª Bienal de Venecia, la Bienal de Estambul, la Trienal de Cleveland, BAS9, la Bienal de Shanghai, la Trienal de Arte Público de Los Ángeles, la Trienal de Arquitectura de Sharjah, la Bienal de Arte de Sharjah, Performa17, Manifesta12 y la Trienal de Nueva Orleans, entre otras.
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España