Descripción de la Exposición ------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------- Casas Riegner anuncia la apertura de la muestra Música, con la participación de Tony Cruz, Ícaro Zorbar, Bernardo Ortiz, Johanna Calle, Luis Roldan, Jose Antonio Suárez Londoño, Mateo López, Pedro Gómez-Egaña, Angélica Teuta, Teresa Currea, Alex Rodríguez y Antonio Caro. La relación entre la música y las artes visuales ha sido una constante desde siglos atrás, que según el autor Peter Vergo en The Music of Painting, se intensificó durante el surgimiento y desarrollo del modernismo. El siglo XX fue testigo de grandes rupturas socioculturales que desencadenaron la libre experimentación e interdisciplinariedad artística que se acentuó en los años sesenta. La música, una disciplina que ejerció una influencia determinante en este período de experimentación, continúa actuando como gran catalizadora de proyectos artísticos contemporáneos. Música reúne propuestas de un grupo multigeneracional de artistas que articulan conexiones entre la música y el dibujo contemporáneo en obras que oscilan entre piezas intimas e ilustrativas y dibujos tridimensionales y sonoros, e incluso algunos abstractos que emplean materiales no convencionales. Además de celebrar las cualidades estimulantes y poderosas de la música a través del medio del dibujo, la muestra busca resaltar el carácter experimental de ambas disciplinas, al brindarle al espectador un deleite visual y sonoro de ritmos y armonías evocadoras. Música forma parte de un ciclo de exposiciones colectivas dedicadas al dibujo que inició en el año 2007 y que desde entonces se ha convertido en un componente fundamental del programa expositivo de Casas Riegner. Johanna Calle (Bogotá, 1965) estudió artes plásticas en la Universidad de los Andes en Bogotá y en el Chelsea College of Art en Londres. Sus exposiciones recientes incluyen: Irregular Hexagon, Colombian Art in Residence (curaduría de José Roca), Sàn Art, HCM City, Vietnam, 2012; When Attitudes Became Form, Become Attitudes, Wattis Institute for Contemporary Arts, San Francisco, EEUU, 2012; y Signos, Galería Casas Riegner, Bogotá, Colombia, 2011. Bernardo Ortiz (Bogotá, 1972) realizó estudios en filosofía, literatura y artes plásticas. Ha participado en exposiciones internacionales como: 30 Bienal de Sao Paulo, Brasil, 2012; II Biennale d'Art Contemporain de Lyon, Francia, 2011; y El Ojo del Coleccionista, Colección Maraloto, Museo Banco de la República, Bogotá, Colombia, 2011. José Antonio Suarez Londoño (Medellín, 1955) es dibujante, grabador e ilustrador con estudios en artes plásticas y biología. Ha participado en importantes exposiciones internacionales como: The yearbooks, Drawing Center, Nueva York, EEUU, 2012; El camino más largo comienza con una símple línea, Galería Continua, San Gimignano, Italia, 2012; y The Modern Myth: Drawing Mythologies in Modern Times, MoMA, Nueva York, EEUU, 2010. Antonio Caro (Bogotá, 1950) estudió Artes Plásticas en la Universidad Nacional de Colombia desde 1969 hasta 1971. Sus exposiciones más recientes incluyen: En MACO Todo está muy Caro, Zona Maco Sur, Ciudad de México, México, 2012; Crisisss. Ameríca Latina, arte y confrontación 1910 - 2010, Museo Palacio de Bellas Artes, Ciudad de México, México, 2011; y En Cali me regalaron esta espectacular Camiseta, La Vitrina, Lugar a Dudas, Cali, Colombia, 2010. Ícaro Zorbar (Bogotá, 1977) estudió Artes Plásticas, además de Televisión y Cine, en la Universidad Nacional de Colombia. Zorbar ha participado en importantes exhibiciones internacionales como: IT'S YOUR TURN, Galleria Bianconi, Milán, Italia, 2013; 30 Bienal de Sao Paulo, Sao Paulo, Brasil, 2012; Imaginary Homelands, The Art Gallery of York University (AGYU), Toronto, Canadá, 2011; y Algún Día te Diremos Adiós, Art Basel Miami Beach, Miami, EEUU, 2011. Tony Cruz (Vega Alta, Puerto Rico 1977) realizó estudios en Escultura en la Escuela de Artes Plásticas de Puerto Rico y tiene un PhD. de la Universidad Castilla La Mancha en Investigación y Prácticas Artísticas. Entre sus exposiciones se encuentran: Andamios, Galería Casas Riegner, Bogotá, Colombia, 2011; Artist's Books, II Poli/Grafica Trienal, San Juan, Puerto Rico, 2009; y Acciones Disolventes, Latin American Videoart, Centro Cultura Chacao, Venezuela, 2009. Luis Roldán (Cali, 1955) estudió Arquitectura en la Universidad Javeriana en Bogotá y luego Grabado e Historia del Arte en París. Entre sus exposiciones se destacan: X Bienal de Monterrey FEMSA, Monterrey, México, 2012; Salto Tequendama, Galería Casas Riegner, Bogotá, Colombia, 2011; y Transparencias, Museo de Arte Moderno de Medellín, Colombia, 2011. Teresa Currea Moncaleano (Bogotá, 1985) estudió Artes Plásticas en la Universidad Nacional de Colombia. Entre sus exposiciones colectivas destacan: Transitions, Sicardi Gallery, Houston, EEUU, 2013; Lenguajes en Papel, Galería El Museo, Bogotá, Colombia, 2013; Pabellón Artecámara, Feria Internacional de Arte de Bogotá ArtBo, 2012; y Escenarios Atípicos, Centre for Recent Drawing, Londres, Inglaterra, 2011. Mateo López (Bogotá, 1978) es artista plástico egresado de la Universidad de los Andes. Ha realizado numerosas muestras individuales entre las que se destacan: Casi un objeto, Galería Travesia Cuatro, Madrid, España, 2013; Avenida Primavera, casa número dos, Galería Casas Riegner, Bogotá, Colombia, 2012; Irregular Hexagon, Colombian Art in Residence (curaduría de José Roca), Jerusalem Center for the Visual Arts, Jerusalem, Israel / 72-13, Ciudad de Singapur, Singapur, 2012; y Maio, Galería Luisa Strina, Sao Paulo, Brasil, 2011. Pedro Gómez-Egaña (Bucaramanga, 1976) es músico, artista y docente. Ha realizado diversos estudios en música y composición, además de una maestría en Artes Visuales. Sus proyectos han sido expuestos en instituciones como la Universidad de Goldsmiths, La Academia Nacional de Artes de Bergen, el Rencontre International d'Art Performance de Quebec, el Institute of Contemporary Art de Londres y la Universidad Nacional de Colombia. Gómez-Egaña también ha trabajado como compositor de compañías Europeas de teatro, entre ellas Theatre EnCorps y Philipp Gehmacher. Angélica Teuta (Medellín, 1985) estudió Artes Plásticas en la Universidad Nacional de Colombia. Sus exposiciones individuales más recientes incluyen: RE place/ RE quest, Gendai Gallery, Toronto, Canadá, 2012; y Escenas para evitar las pesadillas, Galería Casas Riegner, Bogotá, Colombia, 2011. Teuta realizará otras dos muestras individuales entre abril y junio de este año: Lo que se ve y no se ve, Sala de exposiciones ASAB, Bogotá, Colombia; y RE place / RE quest, Photogalleriet Gallery, Oslo, Noruega. Alex Rodríguez (Cali, 1981) es Maestro en Artes Plásticas de la Universidad de Popayán. Sus exposiciones individuales incluyen: Las Américas, Galería Santa Fe, Bogotá, Colombia, 2011; Chelsea, Rica The Gallery, San Juan, Puerto Rico, 2011; Libros, Museo de Arte Moderno de Barranquilla MAMB, Barranquilla, Colombia, 2011; y Morris, Coordenadas para un lugar imposible, Centro Colombo Americano, Bogotá, Colombia, 2011.
Artistas: Johanna Calle, Antonio Caro, Tony Cruz, Teresa Currea Moncaleano, Pedro Gómez-Egaña, Mateo López, Bernardo Ortiz, Alex Rodríguez, Luis Roldan, José Antonio Suárez Londoño, Angélica Teuta, Ícaro Zorbar.
Exposición. 17 dic de 2024 - 16 mar de 2025 / Museo Picasso Málaga / Málaga, España
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España
