Descripción de la Exposición ------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------- Colección Caja Mediterráneo La Colección Caja Mediterráneo está compuesta por 213 piezas y recorre la obra de 126 artistas, los nombres más imprescindibles del panorama artístico español contemporáneo. Abarca un arco cronológico que recorre desde la transición democrática hasta nuestros días: un periodo artístico en España que corresponde a los últimos 40 años, tan generoso, cargado de ilusión, de energía, de desencanto, de derroche y de ingenuidad... pero también de reflexión, de denuncia, de compromiso, de aventura... Un periodo en el que conviven varias generaciones de artistas de forma normalizada como nunca antes había ocurrido, enriqueciéndose mutuamente, aprendiendo los más jóvenes de los indiscutibles maestros, y redescubriéndose en los más jóvenes la persistencia de lo imprescindible. Exposición Esta exposición muestra una selección de obras de la Colección Caja Mediteráneo que está depositada en este Museo de Arte Contemporáneo de Alicante gracias al convenio suscrito entre el Ayuntamiento de Alicante y la Obra Social de Caja Mediterráneo por un periodo de cinco años. A modo de reflexión selecciona un conjunto de obras de la Colección Caja Mediterráneo con el fin de invitar al espectador a reflexionar. Sobre el propio concepto de la reflexión: acción y efecto de reflexionar, considerar nueva o detenidamente algo, meditar, sugerir... pero también sobre la acción y efecto de reflejarse. La reflexión si deriva del vocablo latino reflectio alude a las funciones más altas del espíritu y designa el proceso mismo de pensar detenidamente en algo con la finalidad de sacar conclusiones. Sin embargo, si deriva del latín reflexus alude al reflejo, a la imagen de algo que puede formarse en una superficie brillante y lisa. Pero el reflejo dicho de una cosa también significa dejarse ver en otra, y proyectarse más allá de la apariencia o incluso, manifestarse y hacer patente algo que quizá hasta ahora estaba oculto. Tal es el hilo discursivo de esta exposición. 13 obras de 11 artistas que invitan a la reflexión. En todos y cada uno de sus significados. Obras que muestran una imagen de la realidad que nos atrapa fascinados por ese juego de transparencias, de veladuras, de reflejos... que quedan impresos en el suelo, el cristal, el lienzo, la tabla o la fotografía demostrando así la fragilidad de lo sólido y la interacción misteriosa de la luz y el espacio. Pero también una reflexión en torno al mismo concepto y función del arte; fenómenos artísticos que han diluido los límites entre los géneros y las técnicas derivando hacia una complejidad de lo híbrido, cuestionando lo absoluto y deteniéndose en el proceso conceptual de la representación, donde el conocimiento, la memoria, la verosimilitud o la ambigüedad resuenan como un murmullo: suma de palabras, de sombras y de ruidos que a su vez, también se reflejan.
Artistas: Antonio Murado, Ignasi Aballí, Javier Garcerá, Jesús Pastor, Joan Fontcuberta, Jordi Alcaraz, José Manuel Ballester, Juan Ugalde, Montserrat Soto, Pep Agut, Susy Gómez.
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
