Descripción de la Exposición ------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------- Desde 1992 hasta la actualidad ha expuesto con regularidad en innumerables museos e instituciones museos de Portugal, Alemania, Francia y España tales como el MAS (Santander), Calouste Gulbekian (Lisboa),Museo do Chiado (Lisboa), Hans-Peter-Zimmer Foundation (Düsseldorf) y en las galerías Vera Cortés (Lisboa), Angeles Baños (Badajoz), Steiner Gallery (Berlin), Carla Stützer Gallery (Cologne), Luis Serpa (Lisboa) entre otras. Ha participado en ferias como: ARCO (desde el año 1998), Slick Art Fair, ArtBo, ArtRio, ArteLisboa, Scope Basel... Sus obra se encuentra en colecciones como Almada City Hall (Portugal), Ar,Co en Lisboa, BESart Banco Espírito Santo (Portugal), Bordallo Pinheiro Museum (Portugal), Caixa Geral de Depósitos / Culturgest (Portugal), Carmona e Costa Foundation (Portugal),Museo Iberamericano de Arte Contemporáneo (Badajoz, España), Fundación Fernando María Centenera Jaraba, Fronteira&AlornaFoundation (Portugal), IlídioPinhoFoundation(Portugal), Lisbon City Hall (Portugal), Museum of Contemporary Art (Funchal, Portugal), Museum of Contemporary Art Santander (España), PLMJ Foundation (Portugal), Ponte de Sôr City Hall (Portugal) y San Francisco de Xavier (Portugal). OH! Es su primera exposición individual en ARANAPOVEDA tras la exposición colectiva 'Otras flores del mal' en la galería dentro del Festival 'Jugada a 3 bandas' en Abril de 2012 comisariada por Oscar Alonso Molina. ----------------------------- OH! muestra la capacidad de su dibujo para configurar espacios íntimos e inmediatos a partir de historias entrecortadas que poseen un carácter onírico. Detrás del trasfondo orgánico se entiende algo más allá de lo vivo que nos habla del cuerpo, de las pasiones. La naturaleza, se transforma toda ella, en alegoría, infiltrando cierto nerviosismo e incertidumbre a lo que tradicionalmente conocemos como género paisajístico. Las esculturas y los dibujos de Susanne Themlitz nos transportan a mundos paralelos y paisajes extensos apoyándose, algunas de las citaciones de la Historia del Arte. Son momentos desconcertantes, universos completos, paisajes vertiginosos, habitados y conectados por elementos más o menos extraños. Son líneas de diseño ligadas a espacios, abismos y vacíos. En paralelo cuerpos de color casi autónomos. Planas y Entre-Planas. Existen perspectivas basculares (perspectivas de rana, de pájaro o mismamente humanas), distorsiones, insistencias, y estiramientos. El punto de vista se desplaza incesantemente. La coherencia de la perspectiva se disuelve. Los colores se desprenden, aglomerándose y multiplicándose. Un mapa de reflexiones, memorias construidas y vestigios de percepción. La obra de Susanne de Themlitz - son observaciones de una existencia relativa, de viajes ficticios o naturalezas muertas, de un frágil y sutil hábitat.
Pintura, dibujo e instalación.
Exposición. 31 oct de 2024 - 09 feb de 2025 / Artium - Centro Museo Vasco de Arte Contemporáneo / Vitoria-Gasteiz, Álava, España