Descripción de la Exposición ------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------- Matthew Hawtin, pone de relieve la intersección entre su estética reductiva y el sonido de los sellos M_nus y Plus 8, a los que ha estado profundamente vinculado desde el principio. La obra de Matthew es un despliegue de formas geométricas, ejercicios de simetría, bordes puros, capas repetitivas, juegos de profundidad y superficies de color plano. Un mundo de abstracción que se puede interpretar como una traducción extremadamente personal de los ritmos y texturas propios del techno y la música electrónica que él y su hermano Richie Hawtin descubrieron a comienzos de los noventa en Detroit. Desde las cubiertas de F.U.S.E. hasta sus últimas piezas, el trabajo de Hawtin, amalgama de arte, arquitectura y diseño, sirve como testimonio alternativo de la evolución estética del techno a lo largo de las últimas dos décadas Simetría, futurismo, capas repetitivas, texturas, contrastantes y mensajes ocultos. Estas son las palabras que mejor describen las pinturas del artista canadiense Matthew Hawtin, grabados y esculturas que podrían aplicarse fácilmente a la música hecha por su hermano, uno de los mayores y más reconocidos productores de Techno mundial: Richie Hawtin. Es en esta exposición, Matthew Hawtin nos muestra algunos de los trabajos artísticos que ha realizado para los sellos discográficos de su hermano Richie Hawtin; los aclamados y ya clásicos: Plus 8 o M-nus Desde que comenzó su carrera artística a principios de los 90's, Matthew Hawtin ha trabajado con sellos discográficos perfeccionando, día a día, su trabajo. Según propias palabras: 'Mi trabajo ha sido reducir al máximo poco a poco 'Creo que eso es lo que cualquier artista quiere hacer, en cualquier medio en el que se trabaje, siempre se busca el refinamiento hasta lograr una idea en su estado más puro: una forma'. Las formas abstractas y colores en las pinturas de Matthew para el proyecto FUSE de Richie Hawtin, realizadas en 1993, apuntan a sus ideas originales acerca de la simetría y el espacio. Su concepto de estas piezas era intentar crear un espacio en 3D sobre una superficie en 2D. Esas pinturas terminaron por convertirse en los art works para las portadas de uno de los de los discos de Richie Hawtin mas famosos: Intrusión Dimensión firmado con el pseudónimo de FUSE. Examinando el trabajo que sigue a estas primeras piezas se puede ver el minimalismo de Matthew, estéticas y estilos reductores que hacen perfecta la alianza con la música electrónica producida por su hermano Richie Hawtin. Desde sus primero trabajos hasta las piezas fabricadas con fibra de vidrio, o los paneles pintados, manifestándose el progreso de Matthew en cuanto a técnicas y materiales empleados y trabajando dicho procesos en paralelismo a la música electrónica de Richie Hawtin.
Exposición incluida dentro de la programación SONAR EXTRA de Sonar 2012.
Exposición. 19 nov de 2024 - 02 mar de 2025 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España
Formación. 23 nov de 2024 - 29 nov de 2024 / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
